永利总站5856：兰大学子创“共享壁画”体验活动促青年关注文化遗产

本文摘要：分享壁画、智笔画扇、壁画积木……虽未曾到过甘肃敦煌，兰州大学历史文化学院学生周安琪近日通过一系列精致的对话体验活动加剧了对敦煌历史文化的了解。分享壁画、智笔画扇、壁画积木……虽未曾到过甘肃敦煌，兰州大学历史文化学院学生周安琪近日通过一系列精致的对话体验活动加剧了对敦煌历史文化的了解。“作为青年一代，我们应当注目这些宝贵的文化遗产。”周安琪说道，暑假将要来临，她早已开始计划自己的敦煌之行。作为“青年敦煌之友计划”项目的附属活动，“敦煌周”活动在一周时间内，融合中国西北非常丰富的历史文化资源，尤其是敦煌历史文化，通过分享壁画等对话体验活动，营造校园文化遗产自学与体验氛围，促成青年学子主动注目敦煌文化遗产，沦为文化遗产的学习者、继承者、传播者。据理解，“青年敦煌之友”项目是由文化和旅游部内地与港澳文化和旅游交流重点项目反对，甘肃省文化和旅游厅指导，兰州文化行者文化交流中心牵头兰州大学历史文化学院、澳门文物大使协会、澳门文遗创研协会等单位联合发动实行。该计划将的组织内地与港澳青年学子走出甘肃河西走廊丝绸之路重镇，在莫高窟、麦积山石窟等景区积极开展游客互动式及对话教育服务和中小学生文化遗产课堂等活动。此次活动的负责人陈静茹讲解说道，对话体验是该系列活动的亮点和重点，积极开展了还包括分享壁画、智笔画扇、刀笔一章、壁画积木、科学知识竞赛等在内的趣味游戏，更有校内师生积极参与。“较为快乐的是，我们看见很多校园内职工的孩子参予我们的活动。”陈静茹说道，积极开展以敦煌历史文化为主题的对话体验活动，通过这样有意思易行的方式，她期望青年大学生能在趣味中体会文化遗产的魅力，维护承传文化遗产。此前青年敦煌之友团队发动了文化创意产品设计比赛，以“大盛敦煌”为主题，面向青年学子召集以明信片、笔记本为主体的文创产品。共计接到来自兰州大学、四川大学等多所高校的35份作品。学生设计师韩东洁说道，通过素材收集和设计明信片，不仅让她提高了专业技能，也在设计中更好地体会到敦煌历史文化的魅力和很深底蕴。此外，“敦煌周”系列活动还举办了敦煌文创产品募捐、敦煌文化展等宣传推展活动，将敦煌历史与文化在校园内宣传推展。多达，此次活动共计更有两千余人参予体验，文化展出和推展逾万人注目。兰州大学历史文化学院党委副书记杨隆是此次活动的指导老师，他指出以敦煌为代表的石窟艺术和丝路文明等非常丰富的历史文化资源，通过大学生志愿者的的组织和宣传，需要在兰州低校内构成活跃的氛围，进而推展青年学子对文化遗产的注目和维护。“这次是我们今年活动的首站，我们期望在敦煌之后积极开展此类活动，让更加多的人理解和了解敦煌文化。”2019年度青年敦煌之友项目负责人汪卓对此后的活动充满著动力，她将和更加多志愿者前往敦煌、天水等地，积极开展景区服务与中小学教育等志愿服务活动。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

富人涌向艺术市场：书画涨得比房价和股票快-永利总站5856

本文摘要：房地产市场股票市场暴涨暴跌，一度被热炒的黄金市场长年下降，手里的钱该往哪花上？房地产市场股票市场暴涨暴跌，一度被热炒的黄金市场长年下降，手里的钱该往哪花上？艺术品市场，眼下出了诸多投资客新的投资目标，而在日益火热的艺术品市场中，靠着卖画赚的小画廊，也在这股大潮下，尝到了甜头。1、艺术品热，钱多东西较少，小市场一所画难求艺术品大市场的大大走高，小市场的投资也随之水涨船高，许多小画廊的做生意也是赚得“满堂彩”。六合堂，创立于明末清初，在歇业数十载后，2003年在北京西琉璃厂新的上海证券交易所营业，现又落户北京大钟寺爱家收藏品市场。在60平米左右的六合堂店里，贴满了不少名家的字画，其中还包括了史国良、孙其峰、刘文西等人的佳品。负责人荆女士告诉他记者，春拍电影的疯狂，造就了画廊艺术品的销售，甚至到了一所画难求的地步。在店里和荆女士攀谈，找到到店的顾客寥寥无几，这与荆女士所说的火爆场面大相径庭。告知之下荆女士说道，画廊不像菜市场一样往来的顾客川流不息，只不过确实到店里找画的人实属少数，一般还是通过电话必要寻找店里。闲聊间，电话就敲了。据理解，六合堂的主要顾客以藏家、企业家居多，不定有一些买了过节的。基本上都是看中了什么画，或者明确提出必须什么样的作品，店里必要去找。一般店里都就是指作者手里必要买画，以最大限度保证作品的真实性。刚才的电话，就是有熟客要去找一幅四尺斗方大小的佳作，但未对作家作品明确提出明确的拒绝，只谈谈东西就讫。随后，荆女士面有难色地告诉他记者，“现在中国人钱多了，国内的购买力强劲了，书画大板块的疯狂造成了‘钱多东西较少’的现象。店里最近有很多企业家、煤老板或者企业中层领导来卖所画，开价都不较低。我们也想要花钱这钱，但是如今的现实是：钱多人多，东西过于较少了，这个钱真不是想要花钱就能赚到的。”谈及市面上东西较少的原因，多家店主回应，以前，很多当代画家都是拿了店家的钱批量作画，每年流向市场的作品数量相当大，所以价格比较就低廉很多。但是现在的市场是，好的作品，画家也会只能使出，即便使出，卖给画廊的价格早已和市场价完全相同。另外，名家的“产量”也不低，于是以所谓“物以稀为贵”。2、原本人养店现在买家多店养人事实上，六合堂在大钟寺爱家收藏品市场的5年中，一开始做生意并很差，前三年的经营很萧条，在店里睡上一整天，也未必有一位客人上门。做生意好的时候，一个月也就勉强能卖出去一张，那时积压在手里的东西感叹不少。但是这两年，特别是在是到了今年，随着艺术品投资市场的红火，做生意也一下好了一起。除了以前的一些回头客，生面孔来买画的也更加多。现在基本上一个月都能卖出去两三张画，每天到店里来的客人也挺多，以前积压的一些好东西，现在也有人何谓了，使出了不少。如果说以前是“人养店”，那么现在意味著可以却是“店养人”了。据报，在大钟寺这个收藏品市场里，像六和堂这样的店铺不在少数，粗略计算出来多达50家，其中相当大一部分店家都是行家名门，或者本身专门从事创作。大部分店铺，都随着今年收藏品市场的一路走高，经常出现了有所不同程度的销售快速增长。用各个店家的话说道，在这样一个竞争白热化的大环境下，没盈利的商家不会大自然解散市场。3、价格疯涨，画廊老板感慨，上涨得比房价都慢说道到艺术品价格的大大走高，六合堂荆女士说道，一开始有很多藏家都没有考虑到作品的市场价值和贬值空间，讨厌就买回去了。没想到到了今年，都上涨傻了。买了忘了，不卖贬值赚到的钱显然是一笔极大的数目。“2005年的时候，我们缴了一幅中国当代画家史国良的作品，当时花上了8000元。2006年的时候，4万元卖给了一位收藏家，一年赚到了3.2万元。”荆女士说道。但是到了今年，这幅画市值早已涨了24万元，平均值每年涨幅超过了5万元。现在都有点愧疚那么早已给买了，没想到这艺术品上涨得比房价都慢。4、专家观点，现在还是平均水平，上十亿指日可待雅昌指数表明，今年春拍电影市场，国画成交额目前正处于2000年以来的历史最高点，高达409194万元，比上一季的96553万元，下降了31%。据不几乎统计资料，上亿元的作品就低约20多件，标志着亿元时代到来。甚至在竞拍过程中，竞价都早已开始以千万为单位快速增长。文化部文化市场发展中心艺术品评估委员会办公室的杨军告诉他记者，就目前的投资市场来看，随着中国经济的发展，不管企业还是个人，手里的钱都在成倍增长，用在投资上的钱也就更加多。而艺术品市场，历年来电子货币空间较为大，因此投资客们将热钱投放艺术品市场，实属长时间现象。现在只是一个平均水平，在未来的短期时间内，别说上亿，上十亿都指日可待。在谈及目前书画市场异军突起的现象时，杨军说道，国画、书法这种传统的艺术品，不管是艺术价值还是珍藏价值，都归属于国宝级水平，是独一无二的。加之被拍电影后一般还不会通过物物互相交换或者其他方式之后在市面上流通，这在一定程度上又使其有了电子货币的空间。5、背景新闻根据AMRC艺术市场分析研究中心7月4日获取的近期调研报告表明，今年艺术品市场“春拍电影”，香港苏富比、香港佳士得、中国嘉德、北京保利、北京匡时、北京翰海等6家拍卖公司总成交额约116.04亿元，近超强2009年同期的63.75亿元，主要集中于在书画市场。大量热钱涌进艺术品市场于是以沦为主流。而根据2009年统计资料，北京全市人均GDP首次突破10000美元大关，这为目前市场构成完善艺术品珍藏市场建构了条件。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

邮市部分品种节后价格跳水：小版票成亮点“永利总站5856”

本文摘要：2015年春节后，经历了2014年大爆发的邮市中部分品种经常出现价格体操，不过总体而言，市场气氛依然活跃，小版票、小版张等板块热度减，成交价疯狂。2015年春节后，经历了2014年大爆发的邮市中部分品种经常出现价格体操，不过总体而言，市场气氛依然活跃，小版票、小版张等板块热度减，成交价疯狂。有关专家建议，对于如三轮羊票等题材较好、不具贬值潜力的品种，节后价格回升只不过是应从的好时机，另外对于展现出出色的小版票和小版张也不妨多特注目。　　三轮羊票价格暴跌可应从　　数据表明，去年年底市场成交价活跃的部分品种热度已渐渐退散，争相经常出现消息传递走势。双连小型张板块中的“悉尼奥运会”、“邮联六大”、“邮联七大”、“洛阳世展”分别沉降至170元、53元、33元、98元;“人大50年”和“晋祠彩塑”小版张分别下跌到120元和220元;“古代书院(2)”和“辛亥革命”小版张则分别下滑至30元和28元;“八十七神仙卷”小本票消息传递到40元左右。　　综合去年年底与今年年初的市场行情来看，就连最受邮票珍藏投资者注目的乙未年“羊票”也未能躲过体操。广东省集藏投资协会新邮专业委员会主任王立均回应，三轮羊票面世的时候价格归属于高开，大版票、小版票和小本票的期货价分别高达270元、120元和22元，发售初期价格也保持在230元、60元和20元左右。但目前的市场价格已消息传递至173元、48元和17元，相比发售初期的价格，分别暴跌24.78%、20%、15%，其中闻名大版票跌幅最低。　　“因价格低回头，三轮羊票更有了不少人前来出售。虽然价格走势一路下降，但是不少业内人士指出其后市有相当大的下跌空间，目前是一个应从的好时机。”王立皆说道。　　此外，值得一提的另一品种——“过年”邮票，相比较三轮羊票，走势则喜人很多。据理解，其目前的近期市场价格分别为小票3元、小版50元、大版95元。小版与大版的价格较节前虽然有所暴跌，但小票价格却有一定的下跌，尽管幅度并不大。业内专家回应，目前仍无法回应款邮票展开走势的判断，仍必须一定的时间来展开价格定位，而从长线分析，“过年邮票”将不会是一个不俗的系列。　　王立均回应，邮市之所以经常出现消息传递的走势，是因为春节期间，大量邮商和投资者采行回避策略，令其市场气氛锐减，成交价衰退;另一个原因则是各地交易所开市带给的影响，使得线上或者将要上线的品种丧失欢迎，进而使行情加热下来。　　小版票小版张展现出出色　　比较比年后价格体操的热门品种，小版票这一板块的热度减反增，大部分品种展现出引人注目，如“地球日”小版票、“复旦大学”小版票、“总工会”小版票、“电影百年”小版票、“西藏”小版票和“城头山”小版票，价格分别上升到36元、35元、25元、50元、80元和35元;而双连张的“改革开放”、“世博”、“奥运”，价格较去年甚至呈圆形缩减到下跌。　　有关专家建议，集邮爱好者可必要注目这一板块当中2014年发售的新品。“新品展现出都不俗，基本已肾小球泡沫价格，市场展现出都是稳中有升，预计后期行情依旧向好。”王立皆说道。　　此外，另一个值得一提的板块乃是小版张。作为邮市交易的重点板块，小版张也出有了不少黑马品种，其中多是2014年发售的新品，如“司马光扔缸”小版、“华南虎”小版、“绿绒蒿”小版、“城市建筑”小版和“中国名亭”小版价格分别上涨至超过95元、70元、75元、160元和185元的价格，与前期比起市价皆经常出现成倍的下跌;而“民间灯彩”小版、“楷书”小版、“中国曲艺”小版、“上海世博园”小版和“十八大”小版也分别涨70元、65元、46元、60元和65元的高价。　　据介绍，其中展现出尤为引人注目的主要有三轮马小版和“中华礼法”小版，涨幅相当可观，三轮马小版的价格较面值刷了近10倍。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

细分需求催生另类钻石消费“永利总站5856”

本文摘要：80后、90后于是以转入成婚高峰期，而经过多年的顺利营销，钻戒已沦为不少年轻人成婚时的不可或缺物件。80后、90后于是以转入成婚高峰期，而经过多年的顺利营销，钻戒已沦为不少年轻人成婚时的不可或缺物件。数据表明，过去5年中，中国市场钻石销售额刷了三倍，已沦为世界第二大钻石消费国和第四大毛坯钻石贸易国。　　由于售价便宜，目前线下门店仍是钻石消费的主要渠道。不过细分市场需求也在大大发展，其中裸钻市场需求大大提高，由此费伊新的消费模式。钻石电商、兼备投资和消费属性的钻石消费信托等模式应运而生。　　钻石电商：性价比成追求者选用　　目前零售市场钻石价格居高不下，主要是由于中间环节过多所导致。一位业内人士透漏，钻石从批发商至消费者手中，除零售商利润外，门店成本、营销成本、人力运营成本、商场扣点、品牌价值及设计费用等，这些因素联合推高了钻饰价格。　　钻石电商应运而生。这一模式主要由美国品牌蓝色尼罗河顺利首创。通过在网上平台实行“裸钻+戒托+加工费”的新型钻戒销售模式，消费者可以在网上根据指标拒绝和支出自由选择裸钻和戒托展开人组加工。由于产品价格明显高于品牌珠宝商，蓝色尼罗河业务发展很快，目前其婚戒业务已占到六成以上。　　国内钻石电商的初始模式大多糅合于蓝色尼罗河。不过，由于国内商业环境诚信度还有待进一步提高。以钻石小鸟为代表的钻石电商大多采行了线下体验+线上采购的“鼠标+水泥”模式，消费者可通过在线下店自由选择后经线上缴纳出售。经过几年发展，目前已转入平稳发展期。这种价格包含半透明的消费方式也更有不少消费者。不过，行业较慢发展之下仍正处于微利状态，利润水平近无法与品牌珠宝商比起。　　其主要原因仍是钻石行业原料独占导致原材料成本居高不下。以全球仅次于钻石商德比尔斯集团(DeBeers)为事例，其每年的组织的钻石看货不会，只有被顺位的钻石商才有资格前去看货及出售坯铁环，中国珠宝商中享有其看货商资格的寥寥无几。看货商获得这些坯铁环后加工成裸钻，然后产品转入全球裸钻市场。因此，在这样一个上游中游高度独占，而下游几乎竞争的市场，钻石电商尽管节省了渠道费用和人工成本，但较强的品牌溢价和产品拆分销售模式也使其丧失可观的利润空间。不过，对于执着高性价比且支出受限的消费者来说，通过钻石电商出售裸钻或钻饰仍朴实是一个昂贵的渠道。　　钻石消费信托：　　试水大克拉钻石销售模式　　由于钻石在全球范围内有统一的估值标准，因此不具备一定金融属性。另一方面，少数几家钻石巨头通过掌控出货量使全球钻石价格仍然正处于稳定上升态势中。近年来，大克拉优质裸钻的价格基本都维持较稳定增长。因此，对于那些具备一定消费实力的高端消费者而言，兼备消费与投资功能的大克拉铁环沦为选用。　　3月12日，中信信托发售一款取名为中信珠宝·比利时塔斯钻石现货投资与珍藏信托项目，这是国内首款钻石消费信托。该款产品主要是获取具备一定保值电子货币空间的大克拉钻石给消费者。此外，在整个交易过程中，还为消费者获取退出选择权和买入权益，保证构成一定投资收益。　　中信信托涉及人士讲解，首期钻石信托所有裸钻皆由比利时塔斯家族获取，塔斯家族不具备DTC、ALROSA坯钻商的看货商资格。裸钻必要从一级批发商通过信托分配到投资人，因此裸钻订购中省却了中间环节，同等品相的裸钻价格较零售渠道要低廉30%至50%以上。首期产品中的裸钻重量皆在1克拉以上，颜色在I色以上，净度在VS1以上。　　产品结构方面，该消费信托产品分成三类。自由选择A类的消费者需缴初始本金5万元，可选择1克至1.99克拉的圆钻;B类需缴初始本金19万元，可选择2克至2.99克拉的圆钻;C类初始本金为39万元，可选择3克拉以上圆钻及2克拉以上异形铁环。指定后45天才可从比利时报废。　　如果客户在中选铁环时自由选择退出，信托不会归还客户本金和延续期间年化2%收益;如果客户中选了钻石，但最后结算时答应，信托也可以归还客户本金。此外，客户出售钻石并顺利结算后的1年内，有两次买入日。在买入日，客户可以申请人向塔斯展开钻石买入。如果合乎买入条件，客户可以交还90%的股份价款。　　在这种模式下，由于信托产品客户与消费高品质大克拉裸钻的目标客户有一定重合性，钻石消费信托还为具备较高消费能力的高端消费者，在出售高品质大克拉裸钻珍藏和投资时，为其获取一个极具性价比的渠道，以消费信托模式销售珠宝。这或将沦为珠宝行业销售的一个新模式。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

【永利总站5856】大慧宗杲故里，著名艺术家徐戎把“移动画案”设在山东古寺以书写虔诚礼敬供养！

本文摘要：宁国是一代高僧大慧宗杲禅师的故乡，坐落于中溪镇的山东古寺是其13岁还俗的寺院。宁国是一代高僧大慧宗杲禅师的故乡，坐落于中溪镇的山东古寺是其13岁还俗的寺院。大慧宗杲还俗的地方——山东古寺规划中的山东古寺效果图传印长老题写的寺名——山东古寺。传印长老，曾任中国佛教协会会长，现任中国佛教协会名誉会长、中国佛学院名誉院长。德林长老题写的牌匾——禅风依旧。德林长老，临济正宗第四十七世传人，接任低旻寺第四十七代方丈，于2015年6月22日示寂，享寿101岁。10月3日，知名艺术家、禅者徐戎心怀祟孝之情，第二次谒见山东古寺（古称惠云寺）。获得消息后，山东古寺常住人口果德法师在前一天即于寺院静候。徐戎把“移动画案”设于山秀景美的寺前一大片不著名花海中，以现场书写笃信崇敬布施大慧宗杲禅师和山东古寺。徐戎在花海中书写大慧宗杲（1089—1163）是宋代临济宗杨岐为首一代高僧，圆悟克勤禅师之法嗣，字昙晦，号智善，谓姓氏奚。13岁，于家乡山东古寺（惠云寺）还俗，17岁于景德寺出家、不受不具。靖康元年（1126），钦宗赐给宗杲紫衣及“佛日大师”之号。至绍兴七年（1137），因丞相张浚之请求而方丈余杭径山能仁禅院（现径山万寿禅寺），僧众多至1700余人，“均诸方角立之士，师（宗杲）行首山令，起临济宗，憧憧往来，贵戚如市，学徒咨扣，日进玄奥；规绳不立，而法社肃如也。由是宗风大振，堪称临济再行昌。”大慧宗杲禅师大慧宗杲禅师生活在南北宋交错之际，他超越成规陋习，大胆创意，融儒释道理论为一体，牵涉百家学术之精华。他一生忠贞爱国，为洗抗金名将岳飞不白之冤，大力斡旋，勇敢秦桧等权贵谗言打压。此外，大慧宗杲在文化艺术上亦浅不具造诣，在文化思想上，他上承欧阳修、苏轼、王安石之雄风，下启陆游、朱熹之慧根，可谓了一代大家。大慧宗杲现存诗词400首，书画作品多幅。肃穆国土，利乐有情。在山东古代寺院前有大片花海，把寺院衬托得更为肃穆和有缘吉祥。知名艺术家徐戎把“移动画案”设于了这一片的花海里。徐戎在寺前花海中书写“我们称念‘阿弥陀佛’，在一生中，就能成就完满的佛果，所以说道名号功德不可思议。阿弥陀佛名号，包括了尽虚空遍法界一切性互为、理事、因果、故曰万德洪名。”徐戎说道。“阿弥陀佛是梵文，直译中文的意思是无量智、无量慧，名号的义理深广无尽。读阿弥陀佛是读自己的心里，读自己性德的本名。念念慧而不迷，正而不妖，清净而不染，就是自性弥陀。”“用阿弥陀佛名号，把我们的自性苏醒；用阿弥陀佛名号破迷证悟，把真为如本性去找回去。”徐戎如是说。徐戎第一幅书写即是“阿弥陀佛”四字，既是对一代高僧大慧宗杲和山东古寺的敬仰也是笃信以此奉祀。徐戎书写的“阿弥陀佛”第二幅，不见徐戎略一冥想，挥笔落墨，一幅“照夜灯”三个大字写出好了。徐戎书写的“照夜明”为何写出此三字？徐戎说明说道：“大慧宗杲有先河觉偈《赠别》：’桶地干时大地宽，命要断一处碧潭清。好将一点红炉雪，散作人间照夜灯’。这首诗就是大慧宗杲禅师证悟后，那种气象万千的境界展现出。所以，我写出了’照夜灯’。”此偈是指生命桎梏一干，那种豁然开朗、畅快淋漓的感觉。觉境诗较为无以在字面上解法，也要防止杀在字面上，较为合适以内在体验互为印证，用心直观。就只不过武侠小说中的高手，是隔空交峰，点到为止，境界如何，自是了然于心；至于那些拳打脚踢，虎虎有声的比划，都算数等而下之了。开始这两句，是祖师境界，如果火候未到，不用强解。《赠别》偈句中，最动人的，则是禅师走进涅盘体验，返回有情人间的悲心一片。“好将白炉一点雪，散作人间照夜灯”，龙山智慧就如火炉上的一点白雪，在恨憎会、爱人愁的热恼世界，变得那样薄弱，那样黯淡；但我还是不愿竭尽心力奉献给，把自己体悟到的一点所学，分离出来有情人间，沦为照破自性暗夜，提示生命决心的一盏光明灯！这是大慧宗杲禅师的正直心意，也是所有禅师共计的悲愿。花海中的画案禅师，就是具足此种大智慧，在无事心地不作有情人，在火炉般的红尘做到一点龙山的白雪，化泪，也在所不惜。充满著禅意徐戎老师的这次书写行为艺术，与以往有所区别，减少了规仪。书写之前，再行笃信礼佛念经，煮茶奉祀，变得肃穆充满著法善。礼佛念经，煮茶奉祀录：徐戎概述：徐戎，号静隐庐主，知名艺术家，书画评论家、鉴藏家，人文学者。浙江大学EDP教育文传不会专家委员会副主任。20岁时改信一代高僧、不推倒单大师桂仑禅师，后改信疏远敏公上师。其书法作品极具禅意，格高骨明，意境文采，真气弥布，风格独现。所不作人物、山水、花鸟，合为天真，格调高古、禅意盎然。赵朴初、陈传席、毛昭晰、王伯敏教授等对其都有较高的评价。自1996年始，陈传席教授曾数次为徐戎编写评论文章公开发表，评价曰：“徐戎以意笔出有之，意高而有法，渐入‘清空’一境，空灵神韵，极具‘进禅降生’之感觉。贵在绝佳”。陈丹青先生曾对其作品评论甚低并题字赠言赠书数册。2014年，徐戎被当前最权威的“AAC艺术中国·年度影响力”票选为“AAC艺术中国（2014）仔细观察报告之艺术家”。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

“会心不远——孙逸然书法艺术纪念展”在京启幕-永利总站5856

本文摘要：8月24日下午，由《中国书画》杂志社主办，《中国书画》杂志社书画院主办，美术评论家、策展人孙欣策划的“会心不远处——孙逸然书法艺术纪念展”在中国书画美术馆庆典启幕。8月24日下午，由《中国书画》杂志社主办，《中国书画》杂志社书画院主办，美术评论家、策展人孙欣策划的“会心不远处——孙逸然书法艺术纪念展”在中国书画美术馆庆典启幕。该展览展览了孙逸然阶段性作品50余件，集中于呈现出了其耕耘书道32载有的艺术成果，交叠出有一个书家半生的心性与情思。“这是一个有点尤其的展出，也终将是我一生中最重要的一次策划。书家孙逸然，是我的父亲，也是我的精神导师，我的审美意趣和精神经验都与他息息相关，他以生命陶染了我13333天，又在起身后的一年中，持续以回忆的方式再度塑造成我，字迹、心迹，闻字如面。我企图通过此次展出，还原成一个现实的孙逸然，一个勤劳格物、通文达艺的人，一颗抱有真性、寄寓书道之心。”对于策划此次展出的缘由，策展人孙欣说。孙逸然（1956.7.3—2018.7.30），本名孙增博，山东海阳人。幼时不受父亲孙鑑章的陶染，爱好书法；1976年参军，专门从事连队宣传工作；复员后，在本职工作之余精于笔耕，上世纪八九十年代，其所著文章和报导多次刊登《淄博日报》等；1986年始研书道，广览经典字帖、书学理论及专业报刊杂志，尤喜楷、行、草、隶、魏碑，32载临池自娱，研习软笔书法的同时兼作硬笔，相交错体会。孙逸然其人，性祥和，心质淡泊；嗜文章，才艺多方：爱好二胡、口琴、国际象棋、乒乓球、篮球、游泳、武术之娱，亦思烹调、钓鱼、捉蝉、唤鸟之技。他需要沦为一位书家，纯粹出于主体意志的不懈努力。在文化资源尚显短缺的上世纪八九十年代，他凭借着对书法的满腔热忱，遍索视域所及，以期最大限度地鉴所取经典遗韵，勤劳格物，日渐得内化之思，识长成具有个人面目的风骨和气象。知名美术批评家、中国艺术研究院美术研究所研究员陶咏白，中国国家画院副院长张江舟，中央美术学院美术馆馆长张子康，第九届全国政协委员、中华慈善总会荣誉会长、华达国际投资有限公司创始人李晓华，知名表演艺术家王刚，《经济日报》副秘书长郑光兴，《中国书画》杂志社社长、总编辑康守永，中央财经大学党委副书记陈明，中国艺术研究院原副院长、研究员贾磊磊，中国艺术研究院工笔画研究院副院长、中国工笔画学会副会长张见，中国艺术研究院美术研究所研究员、博士生导师杭春晓，国家博物馆书画院专职画家马硕山，中国国家画院书法院篆刻研究所副所长魏广君，中国书法家协会理事周祥林，中国书法家协会理事杨中良，知名书法家、栖霞书院院长衣雪峰，杏坛美术馆馆长朱和平，中国艺术研究院红楼梦研究所副所长孙伟科，知名艺术家徐累，首都师范大学美术学院副教授党震，中央美术学院副教授、研究生院书记兼任教学部主任葛玉君，山东师范大学美术学院院长刘明波、副院长孙夕恺、知名美术批评家、博士后于量，中国艺术研究院美术研究所研究员刘燕，中国美术馆副研究馆员魏祥奇，北京画院美术馆展出部主任薛良，中国国家画院人事处负责人董雷，孙逸然夫人刘仁慧等嘉宾80余人参加了开幕式。在《中国书画》杂志社社长、总编辑死守禄显然，孙逸然的书法有以下三个特点：1、禅高古；2、格调高雅；3精神高尚。“孙逸然先生心质淡泊，多才多艺，一生与书为友，书写内容多以明理、养性居多，如‘静观’‘神游’‘静安和神’等，当然，内容并不是最重要的，最重要的是隐蔽在作品深处的：心态的文心、感慨的情怀以及誓言停息的探寻精神。”“这是一个十分类似的展出，除了展出逸然先生的书法成就外，也深藏着爱女对父亲的浓浓爱意和无限追思会。”其中，最令其中国国家画院副院长张江舟打动的是，“逸然先生不求闻达，但欲心绪安然的大境界。在其书法作品中，我们需要看见一种祥和淡泊、超然通脱的大境界。”孙逸然的书法用笔潇洒自如，蕴含着高亢、圆融、保守的品质。知名美术批评家、中国艺术研究院美术研究所研究员陶咏白尤其喜爱其书法中的丹青，这“毫无疑问是反映他笔法奥妙的亮点。这要经多少次的锤炼，方有看起来不经意而得的神妙。他的书法变化无常，于法度中妖娆多姿，生气勃勃。他将象形文字转化成为线条意气短促的律动，切换为心绪的激昂慷慨、云淡风轻的节奏，切换为悲天悯人真善美的人文情怀，切换为罄人性的温度和光茫的审美符号！孙逸然书法的审美品格为这个时代带给了正能量。”“这是一个耽误的展出，耽误的祝贺。”中国艺术研究院工笔画研究院副院长、中国工笔画学会副会长张载于展前不受策展人孙欣之邀请，为孙逸然绘制了一幅素描画像，这件作品在此次展出中亦有展出。他期望借以略表心意，“通过作品，对孙逸然先生回应缅怀，缅怀这位没诗人称呼的诗心人，没书家称呼的真书者。”“我和我的母亲，一个是‘慧’，一个是‘欣’，这是‘会心不远处’的另一维理解。”策展人孙欣说明道。孙逸然的夫人刘仁慧当天也回到现场，“我先生这辈子爱好书法，他以‘书山有路勤为径，学海无涯苦作舟’为学书座右铭，以‘书有未曾多次我读书，事无不能对人言’为人生宗旨，他对书法没丝毫的心烦，对家人没一处的马虎，我们能沦为他的家人，倍受他一生的关爱而深感符合。他曾说道过，‘我十分讨厌书法，如果有机会能筹办个展出就好了’，今天我们圆满完成了他的夙愿。”刘仁慧对嘉宾的来临表示感谢。今天我们父女以书法的方式，携手在这里举行展出，这让我想起一位作家曾说道：“所有的自传都是在讲故事，而所有创作都是一种自传。”他不一定在场，却以缺席的方式不存在他所书写的每一张作品当中。这个展出在我的设想中，一定无法带来大家故人难聚的无限伤感，而应当是‘晴空一鹤分列云上’的盛景。所以，我在前言中说道：往与不往，恩泽言在；星汉美好，会心不远处——谨此，送给孙逸然（增博）。我的父亲，我总有一天的灯塔，谢谢他！奉献他。展出自8月24日起持续至8月30日。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

骏马归来！何鸿燊捐赠圆明园马首铜像2003年曾捐猪首：永利总站5856

本文摘要：骏马回来！13日，文化和旅游部、国家文物局在中国国家博物馆隆重举行圆明园马首铜像捐献仪式。骏马回来！13日，文化和旅游部、国家文物局在中国国家博物馆隆重举行圆明园马首铜像捐献仪式。文化和旅游部部长雒树刚为圆明园马首铜像开幕，并为马首铜像捐赠者何鸿燊先生的代表何超琼女士授予荣誉证书。至今，圆明园十二生肖兽首中，鼠首、牛首、虎首、兔首、马首、猴首、猪首七尊兽首早已重返。2018年，一件疑为萎缩龙首的拍品曾现身拍场；蛇首、羊首、鸡首和狗首至今下落不明。国家文物局局长刘玉珠认为，萎缩海外文物，是中华文化遗产不可分割的最重要组成部分，支撑着历史记忆与民族情感，牵动着海内外爱国同胞的心弦。在70年救治萎缩文物的实践中之中，港澳爱国同胞一直是不可或缺的最重要力量，他们恪守着拳拳爱国之心，搜求海外遗珍，捐赠祖国，化私为公，广益民众，何鸿燊先生就是其中的杰出代表。刘玉珠回应，马首的回来，亲眼着中华民族从耻辱颠沛到强国兴盛的历史脚步，为新中国正式成立70周年和澳门回归祖国20周年赐给了一份独有的厚礼，终将造就社会各方面力量注目和反对我国萎缩文物重返事业，鼓舞海内外爱国同胞们有加关爱祖国文化，为构建中华民族兴起最出色梦想而共同奋斗。北京市委宣传部部长杜飞过回应，马首铜像重返故里，突显了文物记述历史和传承文明的价值，是中华民族南北兴旺兴起的最出色亲眼。马首铜像蕴藏了以何鸿燊先生为代表的海内外中华儿女很深的爱国情怀，在其入藏圆明园后，北京市将科学适当交给、大大优化展陈、强化历史研究，让文物说出，让历史说出，前进杰出传统文化大大发扬光大。何超琼在答辞中说道，马首铜像预示澳门12年，在传送爱国精神的同时，也亲眼了“一国两制”在澳门的成功实践。在庆典中华人民共和国正式成立70周年、喜迎澳门回归祖国20周年之际，马首铜像需要永久周易国家，是何氏家族对“双庆年”的庆典庆典，充满着着港澳民众对国富民强的诚恳祝福，对全国人民的幸福祝福。圆明园马首铜像，为清代圆明园长春园西洋楼建筑群海晏堂外十二生肖兽首喷泉主要构件之一。1860年，英法联军入侵北京，圆明园遭掠夺烧毁，马首铜像与其他11尊兽首铜像一起萎缩海外。马首铜像为意大利人郎世宁设计，融合了东西方艺术理念与设计风格，清乾隆年间由宫廷匠师精工制作，以提炼红铜为材，色彩内敛厚实，以失蜡法一体铸成型，毛发分毫毕现，历百年风雨而不破损，展现极高的工艺水准，是一件非凡的中国古代艺术品。2007年8月，国家文物局得知圆明园马首铜像将要在香港苏富比拍卖会有限公司拍卖会的消息，第一时间传达了中止公开发表拍卖会的忠诚立场和促使文物重返的较好意愿，香港苏富比公司回应给与大力因应。9月，何鸿燊获知涉及情况后，即出资救治萎缩文物，马首铜像百余年的线性流落就此结束。此后，马首铜像仍然在港澳地区公开发表展出，为促进港澳同胞对祖国文化的理解、弘扬爱国主义精神充分发挥了大力起到。在国家文物局的协商下，2019年11月，何鸿燊先生要求将马首铜像月捐献国家文物局，向中华人民共和国正式成立70周年和澳门重返20周年庆典。为更佳贯彻萎缩文物重返原属地的文物保护国际共识，国家文物局经与何鸿燊先生协商一致，将马首拨给北京市圆明园管理处珍藏，重返原属地，为其百年重返之路画上完满句号。多年来，在国家文物局和社会各界力量的共同努力下，之前早已有还包括牛首、猴首、虎首、猪首、鼠首、兔首在内的六尊圆明园萎缩兽首铜像通过有所不同的方式回归祖国，其中猪首铜像由何鸿燊于2003年出资出售后送归国家。捐献仪式后，马首铜像将与其他六尊兽首铜像重聚京城，在文化和旅游部、国家文物局举行的《重返之路—新中国正式成立70周年萎缩文物重返成果展》上联合展览，截至11月27日，社会公众可前往中国国家博物馆北2、3展厅参观。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

‘永利总站5856’精品漆器升值潜力大

本文摘要：市场：清末民国漆器为主　　漆器的种类近于多，除了少见的盘、碗、盒、匣、炉等之外，还有屏风、宝座等大物件。市场：清末民国漆器为主　　漆器的种类近于多，除了少见的盘、碗、盒、匣、炉等之外，还有屏风、宝座等大物件。商报记者了解到，重庆市场注目漆器的珍藏群体较较少。事实上，全国范围内的古玩市场也多为一些清末和民国的漆器，且以简单的低档漆器居多。而市价从几百元至上万元平均。　　明清时期是漆器工艺的巅峰，传统技法有剔红、雕填(还包括山墙金、山墙银)、堆漆等多种。这世纪末的精品漆器在古玩市场完全闻将近，价格不菲。如一件晚明时期果园厂(御用漆器作坊)制作的山墙金雕龙果盘玉女盒，市场价约在300万元左右。拍卖场上也多为这类精品漆器，如2008年佳士得拍卖会上，一件明永乐乾隆御题诗(剔红双凤莲花盏托)拍得3314万港元，为漆器珍藏史的最高价。　　珍藏：看品相、工艺和名门　　业内人士回应，尽管中高档漆器在拍场得宠，但由于漆器容易留存、传世量较少，珍藏群体小，无法构成市场规模。“漆器的制作工序很简单，多达几十上百道，再加纯手工制作，耗时较长，成本很高，传世的宫廷御用精品最为少见。”重庆珍藏协会常务副会长唐肇新说道，但作为中国传统艺术品的代表，漆器仍不具备较小贬值空间。　　“判断漆器身价的主要标准有传世品相原始、制作工艺高超以及宫廷御用名门等。”唐肇新回应，不过对于普通投资者而言，精品漆器无法找寻，当代名家制作的漆器作品也有一点注目。如四川、湖北、福建等地把各自的风格流派与传统工艺融合留存下来，这些地方名家制作的漆器价格并不较低，一般的作品都要数万元，大一点的则要几十万。建议爱好者把盘、碗、盒、匣等类型的漆器成系统性珍藏。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

谁是真正的收藏家作者:陶宇2015-08-0309:27:54来源:中国文化报“收藏家”是当今社会一

本文摘要：“收藏家”是当今社会一个常常热议的话题。“收藏家”是当今社会一个常常热议的话题。对近代珍藏甚有研究的严正指出，要沦为收藏家必需不具备4个条件：首先是要有钱人，其次是要有兴趣，第三要有朝夕的心境，第四要有一定的藏品。北京观复古典艺术博物馆馆长马未都曾回应：“中国还没确实的收藏家。”此言一出，哗然一片。他指出珍藏必需不具备两个概念，“在库”和“在途”。前者是指转入博物馆，或是大收藏家那里，大收藏家生前会背叛自己的藏品；后者则特别强调皆由经纪人或投资者出售。一个社会中确实需要算是“收藏家”的人实质上是“凤毛麟角”。确实的收藏家必需不具备的条件除了严正、马未都所列的要素以外，笔者指出更加最重要，同时也是最好做的一点，是珍藏的终极目标在于对文化遗产的维护与弘扬，即收藏家要有最后将艺术品奉献社会的宽阔胸怀。珍藏的价值与意义主要在于对文化的承传与维护，收藏家是文化的保护神。纵观历史的发展，每当国运昌盛之时，无论封建王朝或现代的民主国家都会主动分担起文化遗产的收集、整理与维护工作。而当战乱纷繁、国力不振之时，国家文化珍藏之后屡遭劫掠，布满民间。在这样的情况下，归隐民间的收藏家就不会肩负起维护文物、承传文化的历史重任，因此民间的艺术珍藏作为文化承传的重要环节，在沿袭传统文化方面起着了十分最重要的起到。确实收藏家的行动反映出对艺术品的一种刻骨铭心的珍惜，有时不择手段冒险去维护一件文物，甚至送还生命，他们的精神境界和出征疆场的人一样崇高。近代中国，文物遭遇多次劫掠，历次磨难中正是一些仁人志士挺身而出、不畏艰险、护卫国宝，才最大限度地增加了珍贵文物的损失。收藏家们维护艺术品的事迹很多已被今人所消逝，但总有一天回到了历史的记录中。苏州的潘达于老人在战火纷飞的年代，顺利维护祖传的西周大克鼎、大盂鼎逃过了盗贼的盗窃、日军的掠夺，最后将国宝捐赠国家。苏州的顾公雄和沈同樾维护祖传书画逃过了日军的盘查、汉奸的欺诈，最后将其捐赠国家。收藏家张伯驹为维护展子虔《游春图》免遭萎缩海外，将占地面积13亩的房屋出售，补足240两黄金售予手中……新中国创建初期及改革开放以来，国家政治平稳，弘扬传统文化精神与维护文物的意识空前加剧，国家经常出现战乱、动荡不安以至威胁艺术品安全性的可能性已大大降低。在这样的社会气候之下，收藏家们争相慷慨解囊，将其苍生维护的贵重艺术品捐赠给国家的博物馆并公之于众，使之沦为全社会联合享有的文化遗产。譬如，1952年，收藏家周书弢将其藏书中的精品部分715种捐赠给北京图书馆；1956年，收藏家张伯驹将其所藏陆机《记起帖》、杜牧《张只想诗》卷、范仲淹《道服拜》卷、蔡襄自书诗册、黄庭坚草书作品等文物捐赠给国家；2003年、2007年何鸿燊先后将巨资售予的圆明园十二生肖“水力钟”喷泉之猪首、马首铜像捐献国家等。文物和艺术品所代表的是全人类的最出色文化遗产，历代收藏家对艺术的不懈执着与维护为沿袭人类杰出文化遗产作出了不可磨灭的贡献，可以说道，收藏家是承传人类文明的火炬手，是接力棒。任何文化遗产最后都不应当沦为个人的私有财产，与人类古老的文化承传比起，每个人都是历史长河中的匆匆过客，而收藏家们最引以为荣的应当是沦为历史变迁过程中的一个“见证者”和“经手人”，而被载入史册。能否沦为一个确实的收藏家，最重要的标准之一是评论其身后的功绩，否起着了维护文化的价值与贡献，而不是几乎将其作为私有财产在市场上收买利润。当然，收藏家也不是意味著无法出售藏品，有时为了活化自身珍藏，也可以在市场上贩卖。有些收藏家的生活并不十分富足，他们在维护文物的过程中代价了艰难的希望，捐献藏品的同时也应该获得合理的补偿。（作者为首都师范大学美术学院美术史论系主任）责任编辑：静愚涉及标签新闻库 收藏家 北京珍藏新闻录:本站上公开发表的所有内容皆为原作者的观点，不代表[中国美术家网]的立场，也不代表[中国美术家网]的价值辨别。var jiathis_config={url:http://news.meishujia.cn/?act=app&appid=4096&mid=42301&p=view,title:谁是确实的收藏家,summary:谁是确实的收藏家}涉及内容“亲笔歌勇士，艺术献爱心”广东美术馆完全恢复对公众对外开放，容许接待量江苏省美术馆（不含新馆、陈列馆）月完全恢复对外开放瑗仲王蘧经常先生奇崛朴正 高古可风 王蘧经常章草书法详述新媒体让“艺术教室”触手可及 长沙博物馆完全恢复对外开放 文艺战“疫”！广州市文联已征求各类文艺作品6391件夏尔丹《午餐前的祷告》扶桑之偶 日本的绳纹陶 More..名人堂 刘健君 孙旭 李雪山 张大千 徐唯辛 石齐 方力皆李少白孔维克李文培王玉华赵无极宗少山陈寅朱乃正李文阿年王晓银俞晓夫孙建东崔如琢石虎曾梵志张晓刚蔡玉水宋雨桂金陵楚张江舟袁武周韶华尼玛泽仁孙文启方增先靳尚谊黄家央野狐刘明张金玲张海田源史甫田 More..艺术展讯 笔墨闻真章：故宫书法导赏揭幕时间:2020/04/01闭幕式时间:2020/06/30地点:国立故宫博物院 布列泊在中国：1948-1949 / 1958揭幕时间:2020/04/11闭幕式时间:2020/07/19地点:台北市立美术馆 清代四大达赖展览揭幕时间:2020/11/28闭幕式时间:2021/03/01地点:国立故宫博物院 空城计:陈荣辉个展揭幕时间:2020/03/21闭幕式时间:2020/06/20地点:再版影像馆中国美术家网 版权所有 Copyright © meishujia.cn,All right业务部：北京市西城区宣武门外大街香炉营东巷2号院3号楼6单元103邮编：100069电话：1805307787713261878869 技术部：北京市西城区虎坊路19号院10号楼1803室邮编：100052电话：18611689969 热线：服务QQ：529512899电子邮箱：fuwu@meishujia.cnbeijing@meishujia.cn。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

‘永利总站5856’藏家支招红山文化古玉收藏：多看是关键作者:未知2014-07-2510:11:1

本文摘要：　　如今的市场对于高古玉的市场需求快速增长，这也使得新石器时代红山玉器的身价在上世纪九十年代很快攀升，不受利益驱动，不实事件频出，给人们带给很多的后遗症。　　如今的市场对于高古玉的市场需求快速增长，这也使得新石器时代红山玉器的身价在上世纪九十年代很快攀升，不受利益驱动，不实事件频出，给人们带给很多的后遗症。那么，红山古玉究竟是如何不实的，真假之间如何才能苦练一双“火眼金睛”呢？　　庞原，中国收藏家协会会员，1985年开始珍藏古钱币、中国纸币。2006年开始珍藏并研究红山文化古玉，目前已珍藏红山文化古玉2000余件。2011年出版发行《民间藏中国古玉全集》•新石器时代编•红山文化•卷一，收录于藏品100余件，并获得周南泉、孙学海、雷从云、华义武等老师赞誉。　　珍藏对个人来说，有可能是一件大事，因为其牵涉到到金钱、时间等很多问题。八年前，庞原要求理解红山玉器，有数二十多年珍藏古钱币经验的庞原搜集和读者了自己当时所能寻找的红山文化资料，大体理解了国内外关于红山文化以及红山古玉研究和珍藏的基本状况，之后又随几位朋友驱车专门前往赤峰、朝阳、锦州地区的文化遗址实地考察，还以游客的身份探访了当地的几家红山玉器不实作坊。　　他找到，当地的不实设施十分破旧，不过十分齐全。他回应，不实的大部分人都是25岁到35岁的小伙子，小件的平均值一天可以加工两三件。一般都就是指切片开始，再行经过雕饰、纸带、打磨等工序。打磨是最后一筐子里敲个像洗衣机的东西，里面敲上一些玛瑙球。好了之后，盐酸和硫酸的混合一体里摆放3到10分钟，出来的颜色就不一样了。而且赝品的颜色看起来没色泽，而且颜色较为表示同意，生锈感也较为内乱，看著就感觉不怎么顺眼。　　对于红山古玉的收藏者来说，面临争议，关键还是要看自己。别人说道的可以听得，也应当听得，但无法全部听得。按庞原的经验来说，除了要不具备理论知识外，还要看真品，也决不去古玩城和玉器工厂想到，这样才不会对红山古玉的器形、作工、包浆、神韵等有一些直观感觉，而这里的看，可以总结为三点：　　一、看神韵。红山文化玉器的神韵十分不可思议，一两句话很难总结出来，不过只要东西往那一挂，立马就能从作工看出来很多东西，就样子可以和器物对话一样。　　二、看作工和刀工。红山文化玉器主要是一些斗斜纹，纸带是象鼻孔，在一些中小件上都会中用这种孔。一般是在一个平面上两边打，向中间偏移，还有些就是在侧边打，这些孔必须用放大镜去看，仔细观察孔里的一些残留物是不是人工的。不过就现在的科学技术而言的话，可以用500倍的电子显微镜，能看见表面的气泡、下陷等。　　三、看包浆。红山的包浆和现在我们看见的其他考古包浆都不一样，红山玉器是必要被土壤挖出在地下的，和空气几乎没任何认识，表面也没什么伤痕。有一些有石化现象，但还是玉器。红山玉器在沙地里留存的十分好，上面有一层白粉，把这层白粉用力液烫丢弃，其包浆立刻就出来了。责任编辑：中国美术家网涉及标签新闻库 国内 上海 珍藏 博物馆 玉器 上海珍藏新闻录:本站上公开发表的所有内容皆为原作者的观点，不代表[中国美术家网]的立场，也不代表[中国美术家网]的价值辨别。var jiathis_config={url:http://news.meishujia.cn/?act=app&appid=4096&mid=31284&p=view,title:藏家支招红山文化古玉珍藏：多看是关键,summary:藏家支招红山文化古玉珍藏：多看是关键}涉及内容“亲笔歌勇士，艺术献爱心”广东美术馆完全恢复对公众对外开放，容许接待量江苏省美术馆（不含新馆、陈列馆）月完全恢复对外开放瑗仲王蘧经常先生奇崛朴正 高古可风 王蘧经常章草书法详述新媒体让“艺术教室”触手可及 长沙博物馆完全恢复对外开放 文艺战“疫”！广州市文联已征求各类文艺作品6391件夏尔丹《午餐前的祷告》扶桑之偶 日本的绳纹陶 More..名人堂 刘健君 孙旭 李雪山 张大千 徐唯辛 石齐 方力皆李少白孔维克李文培王玉华赵无极宗少山陈寅朱乃正李文阿年王晓银俞晓夫孙建东崔如琢石虎曾梵志张晓刚蔡玉水宋雨桂金陵楚张江舟袁武周韶华尼玛泽仁孙文启方增先靳尚谊黄家央野狐刘明张金玲张海田源史甫田 More..艺术展讯 笔墨闻真章：故宫书法导赏揭幕时间:2020/04/01闭幕式时间:2020/06/30地点:国立故宫博物院 布列泊在中国：1948-1949 / 1958揭幕时间:2020/04/11闭幕式时间:2020/07/19地点:台北市立美术馆 清代四大达赖展览揭幕时间:2020/11/28闭幕式时间:2021/03/01地点:国立故宫博物院 空城计:陈荣辉个展揭幕时间:2020/03/21闭幕式时间:2020/06/20地点:再版影像馆中国美术家网 版权所有 Copyright © meishujia.cn,All right业务部：北京市西城区宣武门外大街香炉营东巷2号院3号楼6单元103邮编：100069电话：1805307787713261878869 技术部：北京市西城区虎坊路19号院10号楼1803室邮编：100052电话：18611689969 热线：服务QQ：529512899电子邮箱：fuwu@meishujia.cnbeijing@meishujia.cn。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

两部门合作支持审计博物馆建设发展-永利总站5856

本文摘要：近日，文化和旅游部党组成员、国家文物局局长刘玉珠与审计报告审计长胡泽君签订合作协议，联合反对审核博物馆建设发展。近日，文化和旅游部党组成员、国家文物局局长刘玉珠与审计报告审计长胡泽君签订合作协议，联合反对审核博物馆建设发展。据介绍，双方坚决以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，了解秉持习近平总书记关于文物博物馆工作系列最重要阐述精神，本着“诚恳合作、力求实质”的原则，以合作资源共享审核博物馆为桥梁，充分发挥各自专业资源、信息平台及行业影响优势，着力建构制度化、规范化、常态化的协同合作机制，大大提高审核博物馆公共服务能力，联合前进新时代文物事业和审核事业获得新的发展，更佳服务党和国家中心工作大局。根据协议，双方将在5个方面强化合作：一是完备以理事会为主要形式的法人管理结构，指导审核博物馆制订完备章程，完善决策、继续执行和监督机制；二是强化人才培养，通过搭起涉及平台，提高审核博物馆工作人员文博专业素养和工作能力；三是强化学术研究，指导审核博物馆扎根审核历史，了解挖出整理最重要审核史实、最重要审核活动的文化内涵和时代价值；四是扩充藏品资源，采行必要方式拨给审核文物扩充馆藏，并在藏品维护技术层面给与反对指导；五是优化展陈布局，强化馆际交流合作，运用现代科技手段，高质量展现出审核历史脉络，承传中华审核文化。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

我们需要你的支持！抗击“新冠肺炎”慈善义拍作品征集-永利总站5856

本文摘要：牵头主办方：雅昌艺术网、雅昌艺术基金会、雅昌艺术中心、BOE画屏尤其反对：中拍协艺委会平台反对：艺术头条、得藏、得艺学术反对：AMMA雅昌艺术市场监测中心爱心公益大使：徐里合作院校：南通大学艺术学院、上海视觉艺术学院美术学院、武汉传媒学院文化管理学院、浙江师范大学美术学院、浙江财经大学艺术学院、浙江外国语学院艺术学院媒体反对：新浪微博、中国美术报、今日头条、腾讯、搜狐、网易新闻、凤凰新闻、中国文艺网、中国美术家网、人民艺术网、艺术中国、艺美视界网、艺术中文网、艺术市场通讯合作机构：铭冠国际美术教育、泊美术馆、青年艺术100、柯林森国际教育、青春美术公社、冬青艺术空间、童画美术教育连锁机构、杨梅白艺术教育、雅书琴歌、中国煤矿文工团艺术学校国际部、大芬美术馆“新冠肺炎”愈演愈烈牵动着全国人民的心，一场没硝烟的战役席卷全国，灾情最相当严重的湖北或许被按下了停止键，而比病毒蔓延到更慢的是爱人和期望。牵头主办方：雅昌艺术网、雅昌艺术基金会、雅昌艺术中心、BOE画屏尤其反对：中拍协艺委会平台反对：艺术头条、得藏、得艺学术反对：AMMA雅昌艺术市场监测中心爱心公益大使：徐里合作院校：南通大学艺术学院、上海视觉艺术学院美术学院、武汉传媒学院文化管理学院、浙江师范大学美术学院、浙江财经大学艺术学院、浙江外国语学院艺术学院媒体反对：新浪微博、中国美术报、今日头条、腾讯、搜狐、网易新闻、凤凰新闻、中国文艺网、中国美术家网、人民艺术网、艺术中国、艺美视界网、艺术中文网、艺术市场通讯合作机构：铭冠国际美术教育、泊美术馆、青年艺术100、柯林森国际教育、青春美术公社、冬青艺术空间、童画美术教育连锁机构、杨梅白艺术教育、雅书琴歌、中国煤矿文工团艺术学校国际部、大芬美术馆“新冠肺炎”愈演愈烈牵动着全国人民的心，一场没硝烟的战役席卷全国，灾情最相当严重的湖北或许被按下了停止键，而比病毒蔓延到更慢的是爱人和期望。面临这场大型战疫，力战在前线的“逆行者”们不畏艰险，处在疫情防控最前沿，与时间长跑，与病魔对决。而目前下跌的数据，变黄的地图，物资的闻讯，意味著数以万计的生命，正等待救援。人们在行动，艺术界也在行动。雅昌艺术网、雅昌艺术基金会、雅昌艺术中心协同中拍协艺委会、BOE画屏牵头发动慈善义拍征求活动，将为此次疫情获取来自艺术行业的一份厚实反对！我们倡议更加多合作伙伴的重新加入，联合参予义拍征求。此次活动募捐善款全部捐赠于为抗疫新冠肺炎的一线。我们必须你的反对！一起打气吧！征求时间：2020年2月15日-2020年2月29日征求对象：先锋组——面向全国艺术家群体征求作品爱心组——面向全国艺术院校在校生、艺术爱好者征求作品少儿组——面向全国3-18岁少年及儿童征求作品创作类型：架上绘画、综合材料、雕塑、实验艺术（不不含行为艺术）、国画、书法、摄影、漫画、插画、儿童画关键字：打气！正能量、为爱传送、人性之美、众志成城作品上载日期：2020年2月15日至2020年2月29日作品上载拒绝：格式：1-3张，JPG格式且分辨率不高于300dpi，大于5M，横竖向印刷均可内容：标明作品名称、媒介、尺寸、创作年代、版数（新媒体及雕塑、版画作品限于）捐赠者：1.本次活动面向社会征求，且仅拒绝接受个人形式甄选参赛。2.如找到不存在任何欺诈信息，组委会将有权中止其参予资格，并追究责任适当法律责任3.作品需保证原创性，记录人性美、传送正能量；4.作品风格不缩，形式不缩荣誉证书：1.顺利拍电影出有作品将取得雅昌X中拍协艺委会XBOE画屏联合授予的《大艺术家慈善捐献证书》2.先锋组邀请捐献艺术家取得雅昌X中拍协艺委会XBOE画屏联合授予《慈善人物证书》3.点拜名列前十强取得雅昌X中拍协艺委会XBOE画屏不会联合授予的《热心公益人气大使证书》4.参予活动将取得雅昌X中拍协艺委会XBOE画屏联合授予的《慈善义拍爱心参予证书》（电子版）爱心组、少儿组更多权益：1.每组点拜第1名可以取得BOE画屏获取的价值2999元的画屏S2一台2.每组点拜第2、3名，可取得雅昌艺术中心获取价值1299元的艺术丝巾一条3.每组点拜第4-10名，可取得得艺获取的价值300元艺术版画拷贝画心一幅慈善义拍方式：拍卖会平台：得藏在线拍电影拍卖会时间：3月初（明确时间及流程另行通知）慈善款项捐献方式：扣除全部款项由雅昌艺术基金会定向捐献给疫区医院，用作新冠肺炎化疗及研究。由中拍协艺委会全程监督，拍卖会完结后扣除全部善款将在雅昌平台审批。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

清新、幽淡、灵动——闵叔骞的绘画“永利总站5856”

本文摘要：徐悲鸿与泰戈尔（油画）150110厘米闵叔骞闵叔骞艺术馆藏日前，由南京师范大学、宜兴市人民政府主办的“纪念闵叔骞诞辰100周年：意趣卓然——闵叔骞画展”在中国美术馆揭幕。徐悲鸿与泰戈尔（油画）150110厘米闵叔骞闵叔骞艺术馆藏日前，由南京师范大学、宜兴市人民政府主办的“纪念闵叔骞诞辰100周年：意趣卓然——闵叔骞画展”在中国美术馆揭幕。闵叔骞（1919-2010），江苏宜兴人，画家、美术教育家。南师大美术学院教授，硕士生导师。中国美协会员，江苏省花鸟画研究会顾问。1942年毕业于杭州国立艺术专科学校西画系由并调入任教。他长年专门从事美术教育和美术理论研究，出版发行了《素描石膏像素描》《素描人物素描》《静物素描》《风景素描》等著作。其油画作品风格表现手法。晚年创意理念，融合中西，专心于创作中国画风格的抽象画。本次展出共计展览闵叔骞油画、国画、素描作品89幅，还包括闵叔骞的代表作品《徐悲鸿与泰戈尔》《新书》《青》，全面展出了他各个时期的艺术风格。展出以画种为单元，将油画和中国画置在中国美术馆一层左右两个展厅之内，系统而全面地呈现出了闵叔骞在中西美术两端深研体悟、探寻创意的成果。而画种的变化也说明了了闵叔骞由油画到国画、从表现手法到山水画再行到抽象化的语言切换和阶段性特点。纵观此次展出难于找到，闵叔骞的油画作品主要集中于在中华人民共和国正式成立以后至改革开放初期，如体现新中国工业成就和社会主义建设时期的《十三陵水库》《北京火车站》《南通九圩港四十孔水闸工地》等作品，呈现上世纪五六十年代国家面貌焕然一新、蓬勃发展，人民充满热情、投身建设的历史画卷。改革开放初期，中国美术的发展渐渐从对题材的注目改向对美术语言本体的探寻，闵叔骞也抱住追随时代发展的脚步，创作了《壮心不已》《徐悲鸿与泰戈尔》等油画作品。同时，他还凭借着长期以来在教学岗位上对油画与素描语言的精耕细作，大力翻译成、公开发表、出版发行各类讲解西方新古典主义、浪漫主义以及印象派代表画家的文章和书籍，并整理出版发行素描技法教材。这些在创作背后的功夫不仅奠下了闵叔骞坚实的造型能力，也给与了他的创作西方绘画胜于的造型方法与审美韵味。闵叔骞的这些实践中也在一定程度上将国内画界对西方油画语言的了解推向了了解。20世纪90年代以后，离开了教学岗位的闵叔骞有了更加权利的创作环境，在观念和创作面貌上也展开了大胆的自我革新。他以毛笔替换画棒，在国画领域新的关上了一片天地。在这世纪末的意象、抒情抽象化作品中，闵叔骞将生活中随处可见的形象展开高度总结和滑稽，大大探寻笔、墨、色、形、线等绘画元素所包含的形式韵律和审美趣味。这世纪末的国画作品极具实验性和先锋意识，亦涵容山水画精神和东方美学的炼化。既有《觅得》《舞荷》等作品对笔墨线条美感的推敲，以别致、生动的用笔塑造成充满著动态的甜美观感，也有《夏》《猫头鹰》等作品对色、面关系的节奏做到，形式美感的抽象化传达。20多年前，中国美术馆馆长吴为山之后曾打动于闵叔骞的人品和艺术，撰文写到：“甜美、幽淡、浑厚。这是我对闵叔骞老师作品的感觉。环绕这一感觉，我从中国文人画的精神特质及西方现代艺术的视觉形式展开分析：先生轻领悟，所创作莫不发之于感觉，动之以情。秋之竹林，春之垂柳，云中洁鹤，波中飞鱼，他总是以其生命的触觉吸取万物的灵性，笔墨色任随情的抗拒而荡漾。那情趣、韵味，那诚朴、稚拙所分解的境相，使人于幻觉中逃入古贤之诗境。也大自然回想传统绘画中的墨象及乡野的年画、剪纸。于此幻觉中还听见20世纪西方现代主义借图式而谣的心灵之声。”闵叔骞承继了20世纪中国美术在扎根传统基础上大力建构现代形态、谋求油画语言本土发展道路的时代命题。上世纪90年代以后，闵叔骞大胆革新面貌、谋求个体性灵的抒写，将全部精力投放中国画的探寻。纵览闵叔骞的艺术人生及其各个时期留下的精品画作，恣意折射出时代大大变化发展在他的笔端留给的印记，同时，亦能反映出有在布局变动的时代语境下，其内心一直抱有和固守的审美态度和创作法则。此次展出不仅是对闵叔骞的庆典纪念，对其艺术成就和赤诚之心的突显，也堪称一个对中国美术在中西融合和现代形式建构命题更进一步呈现出与探究的契机。同时，闵叔骞家人也将其所作33件有所不同时期的作品捐献给中国美术馆永久珍藏。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

市场日趋理性藏家显得成熟今年"春拍"举槌晚惊喜多-永利总站5856

本文摘要：前几年大量投机资金转入拍卖会市场，一味注目拍品的经济价值。前几年大量投机资金转入拍卖会市场，一味注目拍品的经济价值。目前，市场更为侧重拍品本身的艺术价值和学术价值，拍卖公司也大大地调整结构，通过保护环境增质来适应环境新的形势几经市场寒冬和价值重返，拍卖行一拥而上、贪大欲多的同质化竞争已难以为继。目前，在拍品呈现出上，拍卖行的精品观念已渐渐竖立；在征求佳品的同时，拍卖公司也希望在学术价值的挖出上下功夫；日益减缓的国际化步伐，展出了行业的辽阔前景6月2日夜，北京荣宝春拍以7.75亿元的成交价总额完满收槌。与去年春拍电影比起，这一数字快速增长了3倍多。意味着3天之后，北京保利春拍电影的书画夜场就建构了今春中国近现代书画艺术品的最高价纪录——傅抱石《茅山雄姿》以1.87亿元成交价。这些数字让人感受到了文物艺术品拍卖会市场的暖意。市场日益理性成熟期与往年比起，今年的春拍远比有些晚。截至新闻报道日期，至此收槌的仅有北京匡时、北京荣宝、北京翰海、北京华辰等为数不多的几家；北京保利2017春拍电影正在酣战之中；中国嘉德等多家公司的春拍大幕仍并未打开。其中，较晚举槌的北京荣宝毫无疑问给业界流经了一针强心剂。6月2日夜，北京荣宝2017年春季拍卖会掉落帷幕，总成交额为7.75亿元，成交率超过77%，并问世了“春风浓艳·王雪涛作品”及“荣宝十家·当代书画”两个“白手套”专场。对比北京荣宝去年的业绩，让人可不惊叹。2016年春拍电影时，北京荣宝的总成交额为1.69亿元，2016年秋拍电影时，这个数字翻了一番，快速增长到3.6亿元。今春，总成交额再度构建翻番式快速增长，给整个市场带给了很大的信心。在随后旋即举槌的北京保利春拍电影书画夜场中，过亿拍品首现，让业界再度深感鼓舞。6月5日，北京保利2017年“中国近现代书画夜场”构建总成交额7亿元，有15件作品以超强千万元的价格成交价。其中，傅抱石《茅山雄姿》以1.87亿元被甘肃天庆博物馆赞助者韩庆顺利竞得，勇夺本场头筹。“这个夜场拍电影得十分理想，买气十足。有很多新的藏家转入市场，竞争十分白热化，比如刚成交价的《茅山雄姿》从1.45亿元叫到最后的1.87亿元，建构了今春中国近现代书画艺术品最高价纪录，全场凝结。”保利拍卖会继续执行董事赵旭在“近现代书画夜场”完结后说。此外，北京匡时春拍于6月4日收槌，23个专场、2800余件拍品共计构建13.3亿元的总成交额。其中，有19件拍品的成交价多达千万。北京翰海春拍电影发售11个专场，总成交额多达2.5亿元。多个专场的图录封面作品皆成交价较好，反映出有珍藏注重精品的市场行情。但与2016年春拍电影比起，北京匡时和北京翰海的成交额皆经常出现了较大幅的上升。事实上，自2012年以来，内地的文物艺术品拍卖会市场仍然正处于深度调整阶段，至今仍并未完结。“这次调整的时间很长，从2012年就转入调整期，直到现在还正处于调整之中。”中国拍卖会行业协会文化艺术品拍卖会专业委员会顾问赵榆在今年年初回应。春拍电影大幕刚启，虽然惊艳频现，但仍无法断言文物艺术品拍卖会市场将构建翻转。不过，市场日益理性和藏家的大大成熟期却展现出得十分显著。“前几年大量的投机资金转入，一味注目拍品的经济价值。但目前市场更为侧重拍品本身的艺术价值和学术价值，拍卖公司也因此在大大地调整结构，通过保护环境增质来适应环境新的形势。”北京贤轩总经理高虹说道。中国书画仍是中流砥柱若论2016年文物艺术品拍卖会市场上谁最引人注目，非傅抱石什科。去年全年，有17件（套）傅抱石作品成交价多达千万元，总计成交价6.43亿元。事实上，早在1996年，中国嘉德发售的傅抱石《丽人行》就曾以1078万元成交价，代表中国近现代书画首次突破千万元大关。在今年春拍电影市场上，傅抱石热度仍减，目前唯一一件过亿元拍品《茅山雄姿》正是其作品。纵观整个保利春拍电影，傅抱石系列全数成交价，从日场到夜场没一件流拍，《茅山雄姿》《山鬼》《天女散花》《湘夫人》等作品都以多达千万元的金额成交价。书画家明星现象印证了中国书画在整个拍卖会市场中的地位。“多达，截至2016年末，自国内积极开展拍卖业以来，超强亿元的拍品共计45件，其中书画40件，器物4件，古籍珍本1件，由此可见中国书画占有着最重要的方位。”赵榆说道。如果细分中国书画板块，古代书画“热”近年来最为明显。2016年是古代书画市场集中于愈演愈烈的一年，不少重量级拍品突破亿元大关。其中，元代书画《五王醉归图卷》成交价缔造当年中国艺术品在全球的最低成交价纪录。在艺APP创始人谢晓冬指出古代书画是尤为抗跌的品种之一：“在经历调整之后，市场价值将重返理性。在拍卖会市场的各个门类中，古代书画尤为结实，往往需要忍受得寄居市场的下降，具备很强的抗跌性。但是，古代书画市场具有较高的门槛，对于拍卖行来说，如何考古古代书画的核心价值是关键。”返回今年的春拍市场，古代书画的展现出仍然出色。北京匡时发售的“澄道——古代绘画夜场”中，仇英《蓬莱仙弈图》以8165万元勇夺匡时本季春拍电影的桂冠。同时，“澄道——庞氏家族藏古代书画夜场”的10件古代书画拍品全数成交价，进帐白手套，总成交额超过8730.8万元。“畅怀——古代书法夜场”的23件书法精品也全数成交价，以总成交额9366.75万元的成绩进帐白手套。对于北京保利而言，“这次‘中国古代书画夜场’总体成交率高达85%，构建总成交额3.56亿元。这个成绩提振了古代书画珍藏的人气，也给整个市场带给了信心。”赵旭说道。亟需差异化竞争几经市场寒冬和价值重返，拍卖行一拥而上、贪大欲多的同质化竞争已难以为继。目前，在拍品呈现出上，拍卖行的精品观念渐渐竖立。业内人士回应，随着买家水平的提升，拍卖行需要像以前一样卖力促销，只要有好货就不恨买。但与此同时，拍卖行征求拍品和挖出意义的可玩性也更加大。“我们尽可能为藏家找寻精品，征求一些不曾在市场上亮相的‘生货’，甚至让博物馆看见都会动容的艺术品。但实话实说，现在的竞争十分白热化，找寻‘生货’的可玩性更加大。”高虹说道。征求佳品的同时，拍卖公司也希望在学术价值的挖出上下功夫，甚至协助藏家已完成珍藏体系的创建。“目前拍卖公司从业人员更为侧重辨别美术史的脉络，深化拍品的‘高精尖’定位，我们力图为藏家创建并补足从二十世纪前辈艺术家到青年艺术家的珍藏体系。”北京保利现当代艺术专家魏亚男说道。在项目探讨上，除书画、瓷器等主力项目之外，一些拍卖行争相聚力打造出自己的特色项目。例如，自2006年创立中国第一个影像艺术品拍卖会专场以来，北京华辰已举行了20多场影像专场，总交易额多达了1亿元。此次春拍电影期间，华辰影像为藏家获取了近350件藏品，其中还包括多件国家博物馆级的影像藏品。作为传统优势项目，今年春拍电影期间，北京贤轩的钱币邮品板块将带给1700余件拍品，分成三个专场。其中“丽庄藏中国银锭”专题引人注目，还包括清代广东“怡和嘉庆十四年正月太聚”十两砝码锭等珍忽品种。目前市场上所见的“怡和”税锭屈指可数，作为清朝全盛时期对外贸易活动的税收载体，其支撑着贵重的历史价值。在国际化战略方面，国内拍卖行脚步日益减缓。数据表明，在2016年全球艺术品市场更进一步降温的背景下，中国显艺术拍卖会总额以38%的市场份额位居全球第一；美国退隐全球第二，市场份额降到28%；英国以17%的市场份额位列第三。“中国文物艺术品拍卖会市场发展20多年来，国际化的脚步一直没暂停。从2012年开始，还包括保利、嘉德、匡时等一些杰出的艺术品拍卖公司先后到伦敦等地开设拍卖会，成立分支机构。这些尝试适应环境了艺术品拍卖会国际化的市场需求，对拍卖会企业自身能力的提升，对有所不同法律体系环境的适应环境都起着了大力的起到。”中国拍卖会协会副秘书长欧树英说道。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

古瓷片价值学术高于收藏稀缺瓷片有升值空间作者:未知2014-08-1111:14:45来源:羊城晚报

本文摘要：  　近日，一条“苏州吴江土豪用多件古董修建了一座价值98亿元瓷房子”的消息在微信朋友圈冷传，后来媒体核实，瓷房子显然不存在，不过并不在吴江，而是在天津。  　近日，一条“苏州吴江土豪用多件古董修建了一座价值98亿元瓷房子”的消息在微信朋友圈冷传，后来媒体核实，瓷房子显然不存在，不过并不在吴江，而是在天津。据传这座瓷房子装饰用的瓷片都是古代瓷片，当中还少有钧窑、汝窑等五大名窑的瓷片。　　对于瓷房子的价值网上争辩冷淡，但更有我们注目的是：原本按车买的古瓷片，近几年价格上涨，一片有“大明天顺年制”底款的瓷片价值在6000元以上，即使只有当中的一个字，这样的瓷片也能买个1000块钱。　　但并非所有的古瓷片都有珍藏价值。不少专家在拒绝接受羊城晚报记者专访时皆回应，瓷片数量过于多，其学术价值低于珍藏价值，只有匮乏的瓷片才有贬值的空间。　　瓷片珍藏开始被注目　　羊城晚报：中国的制瓷史源远流长，无论是在瓷器烧成、贸易运输，还是在用于的过程中，都产生了大量的瓷器碎片。几年前，即使是古代瓷片，价格都是非常低的。所以2012年的时候，一箱218片的北宋汝窑瓷片在澳门拍得了2875万元，当时很多人都实在不可思议。听闻近几年古代瓷片的价格仍然都在涨，是不是有这样的事情？　　楼钢：古代瓷片的珍藏之前仍然是受推崇的，不会珍藏古代瓷片的人，除了少数的发烧友，很多人只是珍藏原器的时候顺手牵羊，更好的是一些专家学者出于教学或科研的目的去搜集瓷片。　　2002年的时候，我和厦门大学人类学系教授叶文程老师创建了中国第一家中国古代陶瓷标本研究中心，搜集了中国历史上从汉代到明代的80多个窑口的4万多件古代陶瓷标本，涵括了有所不同类型有所不同年代的各种标本，当中有的是博物馆、文管办和一些古代陶瓷研究杨家专家捐献的，还有一些就是指市场上出售的。当时古代瓷片的价格非常低，明代官窑的瓷片一件也就几十块钱，现在一片有“大明天顺年制”底款的瓷片就在6000元以上，即使只有当中一个字的一片瓷也能买1000块钱。　　羊城晚报：自古以来就有“纵有家财万贯，不如钧瓷一片”的众说纷纭，钧瓷瓷片的价格是不是就是三高的？　　张海文：很多人误会了，这句话说道的是钧瓷的珍贵，而不是钧瓷的价值。北宋的时候，钧官窑为皇家烧成贡品，不求器物精致，可以计工时，不计成本，好的送到宫廷，怕的刺穿埋藏，不许流向民间，除非获得皇帝的赏赐。所以达官贵人都以享有钧瓷为荣，是一种炫富的心态，说道的并不是钧瓷在当时的价格标准。　　现在的人为什么不会珍藏古代瓷片，相当大一个原因是瓷器的价格大大攀高，早已远超过了很多人的经济分担范围。而一片古代瓷片的价格即使是现在涨起来了，三高的也就1万多块钱，十分较少的十多万元，更加广泛的都是几十块钱、几百块钱，一般的珍藏爱好者还能负担得起。　　几十年前我带上学生去实地收集标本，在窑口等地随随便便一凿就是好几箱瓷片。现在很多当地的农民漫山遍野地在凿瓷片，市场教会了他们什么样的瓷片更加有价值。经过商人一倒手，较为较少的瓷片价格又被压低了几倍。　　古代瓷片能破解当时最重要的烧成信息　　羊城晚报：张海文老师，您之前烧成的“翠叠纹横开片青瓷”在国际学术会议上被中外专家被誉为“出自于南宋官窑而低于南宋官窑之国宝”。宋官瓷的制作是出了名艰难简单的，每一件作品须经72道工序方能已完成，合格率仅有为百分之一左右。好的精品仅供皇帝本人和宫廷用于，劣的制品不准封存，不得流向民间。宋代覆灭后，这种绝技之后亡佚了。听闻您之所以能让这一亡佚的制瓷绝技重见天日，就就是指研究古代瓷片应从的。　　张海文：宋代官窑烧成青瓷技艺是当时世界上绝密的顶尖技术，而且由于北宋宫廷烧成御用器的时间很短，仅约20年左右，拒绝甚低，产量受限，传世更加较少，以至到南宋时就已沦为特别是在绝佳的稀世珍品。我的研究就是指搜集南宋的鳞纹青瓷香炉瓷片应从的，从物理化学角度展开了30多年的科学、艺术实验，这才顺利烧成出斜开片鱼鳞纹青瓷。　　所以玩古瓷片的有两种人，专家和民间的玩法是不一样的。我看见一块好瓷片的兴奋，是几乎远不如看见一个原器的，因为我看见了比原器更加最重要的价值。如果是一件原器，我们是无法确切地看见它内里的胎质、釉色等，而一片古代瓷片却能给我获取许多最重要的信息，通过现代测试手段，就能告诉瓷土产于哪个山脉，需要看见它的元素构成、质感肌理、微观结构及制作工艺等等，这给了我们很多第一手材料，是辨别古代陶瓷烧制窑口的最重要证据。研究陶瓷40多年来，瓷片标本仍然都是我的第一手材料。　　羊城晚报：只要有瓷片标本，历朝历代的古陶瓷都能被“还原成克隆”出来？　　张海文：应以说道是到底的。比如获得1/4片的古瓷碗片，在电脑上用三维技术就能还原成出有一件原始的瓷器造型，检测瓷片则能破解出有当年烧成的很多最重要信息。当然，“还原成克隆古代陶瓷”，还必须掌控高超的学术造诣和陶瓷技艺。　　官窑瓷片极具珍藏价值　　羊城晚报：之前在澳门的一场拍卖会上，一件北宋官窑古代瓷片嵌白金项坠，拍得了70多万元的价格。但有一些瓷片现在仍买几块钱、几十块钱，直说珍藏什么样的古瓷片才有贬值的空间？　　楼钢：一片瓷片拍得70多万元，我始终认为“元神”的成分较为低，但随着古代瓷片的价值获得大家的接纳，尤其是国家对古瓷片和古窑口维护力度的强化，资源较少了，瓷片的价格必定是不会下跌的。　　以前很多古代窑口都是随意参观的，去的也都是我们这些做研究的人，笔就能偷些瓷片回去。后来政府维护古代窑口，我最忘记2003年的时候龙泉青瓷国家文物局，当时很多人涌进龙泉窑去抢走瓷片，政府拦不住，最后还被捕了一些人。现在去古窑口参观，基本上都收集将近瓷片了，去到哪都有工作人员回来。　　羊城晚报：瓷片珍藏否跟原器珍藏一样，官窑瓷片比较更加钱？　　张海文：从经济价值来讲，显然如此。但官窑喜得有道理，历朝历代的官窑，都是汇聚了天下最顶尖的能工巧匠，烧成出来的瓷器也是不计成本的，无论是在外观还是形体上，都代表着一个时代的巅峰。而民间用瓷以简单居多，型制为较为坚硬，艺术上并没多大的执着。　　忘记有一年我在景德镇，实地考察了珠山一带明代御窑厂故址，多达百吨的瓷片填了一地。当时早已有一些年轻人在做到修缮的工作，他们都是当地只有低小文化的年轻人，工作就是大海捞针似的找寻瓷片，积木似的尝试拼凑还原成当时的瓷器。这些瓷器，与文献记述和传世五品相互辉映，是明代官窑研究和明代史料核对的最佳实物资料。前几年我再行去那个窑口实地考察，当年的一些年轻人还在做到这个工作，只是早已人到中年了。　　我印象深达的是一个盘子，上面所画有一条很漂亮的青花龙，甚至比我在很多博物馆里看见的龙都要可爱，但为什么不会被敲碎成三块挖出在土里呢？估算当时画瓷的人所画得过于娴熟了，原本皇帝御用的五爪龙的脚多所画了一只爪子，变为了六爪龙。这样的瓷器若被找到，所有人是要被绞死的，所以被古窑工匆匆敲碎，偷偷地埋到了龙窑旁的土里，躲过一劫。像这样独一无二的瓷器，虽然不是原器，但我坚信如果流向市场，价格也是高昂的。　　羊城晚报：是不是有底款，历史明晰的瓷片价值更高？　　楼钢：这是当然。辨别一片瓷片的价值标准主要有两方面：第一看名门。看是不是从历史知名的窑口出产的，如宋代五大名窑等；第二看历史文化和艺术价值。如果瓷片上有独有的铭文，比如我搜集到的一片瓷片，上面有“靖康元年”的铭文，就是世界上独一无二的。因为瓷片残缺不全，它最缺少的就是艺术价值，如果不具备历史文化和艺术价值，才能获得一个均衡。　　珍藏瓷片最差需要成系列，但现在全面系统珍藏古代瓷片的可能性并不大，一来窑口维护一起了；二来瓷片的价格大大下跌；三来匮乏的瓷片都在私人藏家手里，只能没有在市场上流通，珍藏要代价比以前多很多倍的代价。　　大专题归位的可玩性过于大，分门别类搜集小专题也是可以的。比如可以搜集历代有龙纹的瓷片，这样只需两三百件就能构成较为直观的系列，或是搜集古代陶瓷上有美人图案的瓷片，这样的系统珍藏可玩性大大降低，投放的财力物力精力也比较较较少。　　羊城晚报：完好无损的瓷器虽然因品相、纹饰等的有所不同价格差异相当大，但总体而言依据年代还是有一个大约的价格系统，而瓷片珍藏没对应的价格系统，怎么定价？　　楼钢：到底，瓷片是没价格系统，但在玩家圈里不会有一个约定俗成的价格。比如明代官窑瓷片，有一个字的瓷片大约1000元，六个字就是6000元；清代的官窑瓷片，一个字大约是五六百元，六个字的一片瓷片价格在3000元左右。　　目前宋代五大名窑的瓷片比较较为难找，一片汝窑瓷片的价格，早已从几十元涨了几千元，品相较好的钧窑瓷片，有的甚至上万元。　　羊城晚报：听闻现在连瓷片也有了赝品。　　楼钢：最近几年瓷片价格一上涨，赝品就回来经常出现了。荐我亲身经历的一个例子，三年前，我和学生到北京潘家园卖标本，有个院子挂了一堆汝窑瓷片，逛的一位老大爷给我交了一块瓷片，我看了实在是知道。但大爷说道无法只卖一块，要卖就要把整堆都买了。一共是30多块，全部都买了下来就要几千元，所以再行细心想到，结果那30多块瓷片，居然只有给我看的那两块是知道。　　羊城晚报：现在很多瓷片被八边形在首饰或工艺品上，这样不会会影响其原先的价值？　　楼钢：应当会。利用古代瓷片八边形艺术品不是现在才有的，从明代就开始了，比如天蓝釉的钧窑，能在家具或首饰上八边形一片这样的瓷片，在当时也是能买很高价钱的。古代的出土文物比起现在少多了，所以明清时期，有很多贵重的瓷片就被八边形在手镯、挂件，或者是珠宝盒子上。上世纪五六十年代很多出口创汇的工艺品，上面也八边形有瓷片，这样的传统仍然都有。　　古代瓷片的学术价值　　低于珍藏价值　　羊城晚报：某种程度是官窑瓷器，一件完好无损的瓷器有可能价值过亿元，而一片古代瓷片最少也就过万元，鲜有十多万元的。瓷片的价值更加多反映在科研、教学方面。能否说道古代瓷片的学术价值低于珍藏价值？　　http://d5.sina.com.cn/pfpghc/d3d7d119c1af4035b48c5542bf9f2b34.png　　楼钢：我指出这样的解读到底，原器的文化和艺术价值认同更高，瓷片更加多反映的是它作为标本的工具性。而且古代瓷片的数量实在太多了，尤其是上世纪80年代中国减缓城乡建设、公路铁路建设，以及大规模的城乡改建，不经意间又发掘出了很多文物，当中古代瓷片就是数量最少的。人们常常把中国玩古陶瓷的人分为两派，一个是“国宝为首”，也就是玩游戏原器的，以珍藏、电子货币为目的；另一个就是“瓷片为首”，就是做到科研、做到学术的，从玩瓷片应从。　　羊城晚报：您希望藏家珍藏瓷片吗？　　楼钢：如果要转入古代陶瓷的珍藏圈，搜集研究古代瓷片是必须的，瓷片一定是你的工具。常常有市民当作瓷器让我们做到检验，但中国古代陶瓷的检验一向就是一件较为艰难的事情，因为没一个相同的标准。对于这些市民，我们往往不必要跟他们说道这件东西对还是不对，我们不会把跟这件瓷器对应的窑口、完全相同时间、类似于纹饰的瓷片标本拿出来，给他们自己对比。很多人一对比，立刻就能显现出自己的东西对不该。古代陶瓷的检验就是一种较为，瓷片就是很好的标准器。　　荐一个通俗的例子，当你没见过男人和女人的时候，分开一个人很难区别男女。但当有了参照物，区分性别就很非常简单了。所以一件标本比不上千言万语的讲解，搜集古代瓷片就是转入古代陶瓷珍藏圈的一个最基本的阶段，十分最重要。责任编辑：中国美术家网涉及标签新闻库 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杨小薇对话旅德艺术家钟延——钟延油画作品及艺术衍生品展专访“永利总站5856”

本文摘要：专访人：杨小薇：资深媒体人、策展人。专访人：杨小薇：资深媒体人、策展人。人民美术出版社《中国画》编辑，主编，中国西部画院艺术理论研究室副主任。受访人：旅德画家钟延专访时间：2016年7月14日星期四专访地点：北京威斯汀酒店咖啡厅杨小薇：钟老师，您好，据报您将于2016年7月17号在北京威斯汀酒店举行一场题名为”钟延油画作品及艺术衍生品新闻发布会暨全球巡展（北京）”的活动，在这次展出揭幕之际，我想要就这次展出进行我们今天的对话，首先请求您讲解一下你自己。钟延：杨老师，您好，感激仍然以来的对我的艺术注目和反对，我2002年毕业于马来西亚吉隆坡澳大利亚MSC艺术学院，2001年拜为澳大利亚知名艺术大师JollyKoh为师,2009年拜师于世界时尚艺术大师张肇达老师（MARKCHEUNG)，曾在马来西亚，德国，荷兰，波兰，香港，北京，上海，青岛等地多次举行个人艺术展出和艺术作品拍卖会，其作品多次在香港铜锣湾维多利亚大厦霸王宫展开展出和拍卖会。2005年在青岛正式成立蕴华画廊，2006年在德国正式成立FennyGallery画廊，2014年在青岛正式成立钟延画廊，长年致力于东西方艺术融合的探寻，注目中国当代艺术，增进中国当代艺术的推展。杨小薇：我看了您这次展出的油画，您的绘画中的色彩一直具备一种直指人心的力量。尤其是色彩的视觉张力和非常丰富表现力所产生的情感力量，让我和你的心灵之间架起一道交流的彩虹，您对作品的色彩的如何做到的。钟延：颜色不仅是信息表达的符号,还不会带来我们有所不同的视觉感觉和心理情绪。红色是热情，黄色是期望，紫色是爱情，绿色是和平，蓝色是洁净……这些长年持续分解的色彩影响效应,不会在我们茁壮过程中,为我们每个人塑造出几乎有所不同的性格,色彩也不会潜移默化着我们的感官世界,使每个人内心创建起自己有所不同的色彩理解世界.所以我的绘画不是为了重现视觉的现实，而要展现出我对事物的现实的感觉和自己的感情。这种反感的自我表现的心愿和我心中所蕴含的那股反感的激情，使得我在绘画中独有的审美力量并不单单是视觉印象的反感，还有蕴涵在视觉因素之中的情感体验的深刻印象。所以我在作品中并不力求准确地重现我眼前的一切，而权利而随便地用于色彩，更加有力地展现出自我。杨小薇:您这次展出中展览的还有时装，从这些时装中可以显现出你对中国传统艺术以及西方时尚情有独钟，创意的工艺、高超的手法与精辟的艺术视角精妙融合，使得您的“跨界”在时装领域也变得独树一帜。你是如何想起把油画和时装联系在一起的呢？钟延：我实在不仅是中国，现在全球的时尚行业都有了一个相当大的改变，他们都在大大地超越与重生。我实在对于油画家来说，并不只是全然地去画画，而是可以去和有所不同的创新领域去做到链接，这也是为什么现在全球都十分风行跨界这一作法。在很多人心中，艺术是高不可攀、曲高和寡的。然而，有些艺术家们执拗地要将艺术带入生活，让每个人都能看懂艺术，我就是这一类人吧。杨小薇：您的这次展出中还有艺术衍生品真丝丝巾、手提包等，您将时尚元素与绘画艺术之间错综复杂的灵犀共振展现出出来。真丝丝巾将油画与丝绸这两个元素融合，油彩的鲜艳与丝绸材质的柔弱交相辉映，在时间与空间维度探寻中国文化与当代艺术、时尚的全新哲学关系。您在手提包落笔作画，这种“落笔将近意自到”的画法也是中国传统所画的常用技巧。东方古典气质与西方时尚单品的跨界撞击，最后出了品味的代表。请求您谈谈您的这些艺术衍生品？钟延：真丝丝巾是我旗下德国公司HansaAsiaTradeGmbh联手意大利Argenio品牌发售全球特别版。恪守品牌集非凡创新与考究作工于一身的独有风格，将丝巾的质感.柔软度.美感集于一体，以其简洁、高雅、尊贵不凡的品位为女性自身更加减少了其谜样尊贵魅力。和Argenio高超的制作技艺融合，更加使每一件Argenio产品都透漏出有无与伦比的贵族气质。独一无二的色彩和精美的丝巾周边的尤其花纹设计为新时代的顾客建构出有高雅精美的艺术与美感合一的精品，演绎他们心中华美而结实的梦想，这些真丝丝巾带来人们的不仅是优质生活的享用，堪称永恒执着幸福的精神灵感，该系列丝巾将不会在Argenio全球登录精品店有售。精美的女式包在内部尤其设计的标签借以辨识款式，为新时代的顾客建构出有高雅精美的皮具精品，演绎他们心中华美而结实的梦想，该系列手袋将在Argenio全球登录精品店有售。杨小薇：您运用新彩酣畅心痛地把西方的色彩魔法施于瓷器上，颜色的欲望感觉极强，线点面的关系十分协商在色彩的处置上，具有您独到之处，表明出有您对色彩的理解力、分析力、重现力和表现力。我想问一下，现在书画艺术家都从四面八方汇聚到景德镇，尝试利用陶瓷载体反映自己的书画艺术。这次您展出上的瓷器是在景德镇出品的吗？钟延：这些瓷器不是在景德镇出品的，是我在德国公司HansaAsiaTradeGmbh联手意大利历史悠久的Giustinianicompany瓷器公司联合为欧州发售新的艺术瓷器产品，产品由意大利知名艺术家ElvioSangella先生制作瓷器，由我设计绘画图案，联合打造出中西方艺术瓷器。本次展出的作品有家庭和酒店设施的西式和中式的餐具，咖啡杯，茶杯，灯具等有所不同形式的创作。我在瓷器上造型、手绘、及工艺制作等流程方面也在大大的非常丰富、成熟期、推陈出新中，颜色由简由轻，有鲜艳有冷色。每一件作品都开始于一个幻想，或一个故事，凭借这个最初的过程，空灵氛围的动人表达，完备点子和细节，每个作品也以求独一无二。因此，雄浑大气、又轻盈剔透的现代瓷器下有了更为深远影响的文化意蕴和前卫反感的现代审美观感觉。作品具备极高的艺术性、书画性和审美价值，在色彩艳丽下淡淡的的装点又执着酸甜、质朴与含蓄的感觉，现代艺术极致相连、简单与装饰的互相交融、生活与创作的人与自然统一等双向呼应。不过去景德镇画瓷也是我多年的一个梦想，如果有机会我会去的。杨小薇：说实话，我听得很兴奋，也很期望，所以仍然想停下来。由于时间关系我们今天就谈及这里，再行预祝此次画展圆满成功！谢谢钟老师。钟延：谢谢杨老师。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

‘永利总站5856’新疆手工艺品合作社复工忙

本文摘要：疫情防控期间，新疆各地的手工艺品农民合作社在作好防控工作的前提下，渐渐完全恢复生产，增进村民低收入减免。疫情防控期间，新疆各地的手工艺品农民合作社在作好防控工作的前提下，渐渐完全恢复生产，增进村民低收入减免。　　3月6日，在伊犁哈萨克自治州霍城县萨尔布拉克镇齐巴拉嘎西村，里斯尼亚·托合达生躺在自家温暖的炕头上穿针引线。剪裁，绘样，绣制，填满……一个抱枕缝制已完成。　　2013年，她率领村里十几个姐妹正式成立刺绣合作社，之后不断扩大培训规模，让村里更好的贫穷妇女重新加入合作社，如今学员发展到70余人。疫情防控以来，合作社的订单未暂停。　　“大家在家中刺绣的时候，有会配线的，或有其他艰难的，我都会线上指导。”里斯尼亚·托合达生说道，疫情防控工作开始后，她发动在家妇女手工编织、刺绣，将原材料派发给姐妹们，制成半成品后再行统一重复使用。　　在作好疫情防控的同时，村委会也为宅家赶制订单的妇女作好后勤保障工作，让她们无后顾之忧。　　“合作社中有很多建档立卡贫困户，在家中刺绣需要有效地确保她们的家庭收入，我们也从多方面反对和帮助他们的工作。”楚巴拉嘎西村村委会主任里斯尼亚·热阿吾昌说道，村委会干部协助接入彩线、布匹等刺绣原料的供应，并如期给她们送往家中，等疫情完结后，还不会协助她们联系商家销售手工艺品。　　近日，在喀什市乃则尔巴格镇古勒巴格村胡希纳瓦手工艺品专业合作社内，员工们戴着口罩，穿著工作服，正在集中力量制作年前乌鲁木齐一家乐器店采购的乐器。　　琼阿吉·阿布都冷西提是这家合作社的负责人，他擅长于手工制作民族乐器，村里不少人向他拜师学艺。为发展乐器制作产业，造就村民增加收入，2013年琼阿吉·阿布都冷西里拉村里正式成立了合作社，招揽周边富余劳动力和贫困户就地以备低收入，并免费获取技术培训。　　合作社主要生产都塔尔、热瓦甫、手鼓、冬不拉等13种乐器，销往疆内外。2019年4月，在党和政府帮扶资金反对下，琼阿吉·阿布都冷西提将合作社发展壮大，招揽了村里95人低收入，构建平稳减免。　　“合作社停工后，员工每天都会戴着口罩，车间里一天多次消毒，我们作好了各项防控措施。”琼阿吉·阿布都冷西提说，村委会协助解决问题了生产物资严重不足的问题，下一步，他想在乐器制作、纸盒外销上更进一步创意，培育更加多乐器制作艺人，造就更加多村民低收入减免。　　在和田地区洛浦县多鲁乡墩阿孜玛村金针手工艺品农民合作社，社员们每天下班前，洛浦县卫健委派驻村工作队员都会为其测量体温，并重复嘱咐：“请求排队测体温后转入合作社，人与人之间间隔1.5米。大家一定要勤洗手、诚消毒，不要扎堆聊天，作好防水。如果谁感觉身体呼吸困难，必需第一时间报告！”　　金针手工艺品农民合作社是该村村民娜则古丽·托合托库尔班在工作队的协助下正式成立的，主要生产抱枕、床单等手工艺品。现有员工75人，其中55人是贫困户。　　“眼见着一批订单供货期越来越近，工作队主动联系协助我尽早停工生产，赶制订单，我十分感谢。”娜则古丽·托合托库尔班说道，2019年底合作社和北京一家企业签定了57.5万元的合约。眼下，她于是以率领员工保质保量地集中力量赶制绣品。　　第一书记、工作队长文海云说道：“合作社完全恢复生产后，我们的防疫工作也更加严苛了。虽然艰辛，但看见合作社动工，村民又能下班赚钱，就不实在累官了。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

书画重要的是创新而非传承_永利总站5856

本文摘要：林风眠江南6565cm纸本设色1961年上海市美术家协会藏“要承传好传统艺术”，这个拒绝对于戏曲演出、乐器弹奏等艺术门类来说是几乎正式成立的，甚至是第一要务，但对于书画领域而言或许显低，因为有所不同的艺术门类其性质特点、沿袭方式有所不同，“承传”于之的意义也不一样。林风眠江南6565cm纸本设色1961年上海市美术家协会藏“要承传好传统艺术”，这个拒绝对于戏曲演出、乐器弹奏等艺术门类来说是几乎正式成立的，甚至是第一要务，但对于书画领域而言或许显低，因为有所不同的艺术门类其性质特点、沿袭方式有所不同，“承传”于之的意义也不一样。之所以说道“承传”在戏曲、弹奏等领域极为重要，主要是因为这些领域对技术动作拒绝极高，有些还有只能不示人的窍门要点，自学时必须目睹多看高手的动作，拒绝接受师傅师兄等的当场调教，一招一式不得差距几毫，如果不追随师傅一定时间或者师傅没全力以教，是很难领悟学深的。这些领域中师徒传授环节极其重要，如果经常出现断代，哪怕只是一两代，后人再行想要凭借前人留给的图文等静态资料来完全恢复，可能性非常低，技艺精髓很有可能就消失了，像古代不少名舞蹈、手工艺等亡佚就是这个道理。所以，在这些领域中，能有所创意当然是最理想的，如果做到将近，但能把上一代的技艺原原本本掉下来再行传授给下一代保证薪火会折断，也可以说道是尽到了责任，不具备了意义。之所以说道“承传”在书画领域不是尤其最重要，主要是因为书画与上述门类比起有两个类似之处。一是书画的自学不以与前人相近为荣，而是讲究有所不同他人自出面貌，如果说是谁的传人反而是贬评。二是技术所占到的比重不是尤其大。中国书画的内在魅力在于熟透的人文性、哲学性，对于高档次书画家而言，技术技法只是基础层面的，更加最重要的是学养以及审美层次，而这方面的自学如果靠老师的传授很受限，更好的是长年自学取得。再说，即使是技术技法层面的，也不一定不须老师亲授，因为并没拒绝严苛的动作要点，也没独门秘笈，比如书法，只要能写高级的线条、结构、章法等笔迹形状，怎么写出都可以，可以低握笔可以较低握笔也可以中握笔，可以三指撰写可以五指撰写也可以扫帚式撰写，可以绕圈藏锋可以行至藏锋也可以中断藏锋……每位高手大家都有自己的习惯，不用非要探究他们的动作并与之完全相同，就像赵朴初先生说道“包子师傅只要做到得爱吃公共卫生就可以了，你管他是用几个手指剪刀出来的”。早前的人对必要师承非常重视，且越早就越推崇是有道理的，主要原因是当时图文资料不繁盛，学习者信息十分受限，不能更好地倚赖老师授教；现在图文资料如此非常丰富，只要有充足的自学能力，都可以通过自我思索领悟而得。当然，自学过程中尤其是跟上阶段，有老师样板指导初学者不会慢一些。之所以说道创意尤其最重要，是因为如果没创意，那就是原地反复翻滚。演出类的反复翻滚不过于无非，因为该领域是看“人”，前辈人走艺消，回到当代需要演出的最少只有两三代人，只要能保证技艺代代相传早已弥足难得；而书画领域侧重的是“作品”，每一代人都有大量作品留给，如果都是对前人的非常简单反复，可有可无就没大的意义，越往后越是如此，不能沦落一般装饰品。所以，书画领域的最重要意义只有创意，写前人没过的读音，所画出有前人没过的画法，哪怕与前人有一点点立得寄居的差异，使留下后人的作品更加非常丰富。在当代书坛画坛承传多创意较少，原因大体有两个。一是可玩性大无法为。创意的可玩性比反复前人的可玩性小得多，不仅必须坚实的技法基本功，更加必须普遍的审美视野，必需在思想学养层面有思维累积，以至能为者不多。二是氛围原因不愿为。一方面社会上大多数人还包括书法界相当多的人对书法的了解和理解还是局限在传统的审美式样，如二王、晋楷唐楷、苏黄米蔡、主流篆隶等，指出只有这类字才是正宗书法，不出此类的都是歪门邪道，并把承传视作最低，这个群体数量多，这种观点在大众中有非常的影响力。另一方面是展赛的导向，如各级书协主导的各种展赛，其评判标准基本仅限于传统审美，创意力度大的作品反而易遭逼，这些展赛具备极大的社会影响和对参与者各种现实利益的影响起到，从而引领了大量的书写者逗留在传统层面，也使得一些心愿不是尤其反感的潜在创新者缺少创新动力。总的来说，书画领域的承传和创意是两个有所不同层面有所不同意义的不道德，对之理应更加客观精确的看来。对于大量的一般从业者和把书画作为修身养性、沉醉于时间的普通爱好者而言，在承传层面致力是适合的，既与自身能力相适应，还有助浓烈书画大氛围，但不该僵守传统而杯葛驳斥创意，否则有纳较低当代书法高度之斥；对于行业大咖和精英而言，应当多一些创意意识和行动，“能力越大责任越大”“历史的人做到历史的事”，否则有浪费资源之斥；对于广大欣赏者来说，在面临非承传型作品时也要学会喜爱，感觉找到别有魅力的美。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

资源共享 教学相长|永利总站5856

本文摘要：中央美院廖勤老师的课件2月28日，教育部党组印发通报，全面部署专责作好教育系统新冠肺炎疫情防控和教育改革发展工作。中央美院廖勤老师的课件2月28日，教育部党组印发通报，全面部署专责作好教育系统新冠肺炎疫情防控和教育改革发展工作。通报认为，要更进一步作好在线教育教学，既要具体当前线上教学“教教什么”和“怎么教教”，又要大大探寻开学后课堂教学与线上教育的有机融合。早在1月，很多高校就已在内部的组织教师展开多次线上教学培训。唐骁老师说道，“我们工作室获知武汉封城后，教师们就展开了对下学期教学形式的预判，完全一致指出开学有可能会推迟，在1月下旬就开始著手线上教学的决定。”网课对于大多数年长老师来说，在操作者上不成问题；而年纪略为大、对电子产品不太熟悉的老师，短期内不存在一些操作者上的艰难。据访谈的老师们讲解，目前高等美术院校中，所用的线上平台还包括微信、腾讯会议、超星自学合、QQ课堂、百度网盘、钉钉等。微信群更好地用作日常事务交流、传资料、布置作业；腾讯会议用作播出视频、看PPT、共享图片、介绍作品；QQ课堂用作直播；超星自学标准化来记录考勤发票、整理资料，学生阶段作业上载，数据搜集等，这也是高校较引荐的一种方式，便于不作课堂记录，也便利学校督导。“但用于平台的用户过于多，量过于大了，开网课的第一天，同时几百个课程在上面，我们都无法结帐。”四川美术学院副教授熊莉钧说道：“我们更好的是用于腾讯会议。它有一个强劲的功能，即分享屏幕。我在电脑上操作者，同学们全部能看见，如举例分析作品，可以随时操作者，这样更大程度地相似在教室里面对面放学的状态。”无可否认，网络资源十分非常丰富，网课的积极开展，给当下带给了诸多便捷与协助。“以往在班级群里放个通报往往得好几天才有恢复，现在完全都是秒返。”湖北美术学院油画系第二工作室主任唐骁回应，网课的优点在于对话响应速度慢，线上资源非常丰富，工作内容可以数据化、很直观。中国美术学院教授周刚指出，正好可以借此机会认认真真整理一下自己的课程。通过理论方面的辨别和介绍，也使同学们构成系统的原始的理论体系，这对回校后的实践中教学有更大的协助。在中国美术学院中国画与书法艺术学院教师张爱国显然，网课在家中书房展开，手边的资料十分充份，而平时去学校放学，不有可能把所有资料都拿着；还免职了上课外的杂事阻碍；且网课的时间比较集中于相同，运用手机、电脑等工具交流更加流畅。当然严重不足就是无法现身说法，面对面地交流。因为书法专业的教学十分特别强调看老师现场样板，要多体会毛笔书写的气场等。太原师范学院书法系由教师王鑫则回应，线上教学的功能性强劲，比如教学视频能动态记录，上技法类课程时，老师可以更加直观地将书写细节及原始样板展现出给学生，学生可以通过“视频音频”，稳固和强化自学内容；“自学合”“钉钉”等网络平台能明晰记录如“教学结帐”“直播观赏人数”“音频观赏”等各类数据，便利老师及时精确地掌控学生的自学状态。湖北美术学院美术学系由教师任珊珊指出，线上教学有效地利用全球优质教育资源，确保教师更加合理地规划教学和研究的时间，在未来也可节省教学空间建设的投放成本。同时平台设计的学生管理、统计资料、作业管理、云数据库等功能，很大有可能地解决问题教学管理尤其是大班教学管理的可玩性，对学生也有一定的约束力，有助高效的课堂建设。在课程设计之初时，她最担忧的就是交流问题，没想到在实际继续执行过程中，却取得了车祸惊艳。“隔着屏幕，师生之间教与学的过程接下心防，长辈与晚辈的隔阂被超越，学生体现找到了很多老师的另一面，老师也借以找到了同学有所不同的闪光点，这也是教学相长的不利反映。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

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刘月宁委员：用好艺术教育的阵地

本文摘要：“相对于公办艺术教育而言，民办艺术教育的发展有效地补足了政府教育经费的严重不足，减少了艺术教育供给方式的多样化，减轻了当前学校教育中艺术教育资源紧绷程度，为更好渴求在艺术方面发展的青少年获取了拒绝接受培育的机会，增进了国民素质的提高，还为国家培育了大量艺术专业人才，符合社会对该领域人才的普遍市场需求。“相对于公办艺术教育而言，民办艺术教育的发展有效地补足了政府教育经费的严重不足，减少了艺术教育供给方式的多样化，减轻了当前学校教育中艺术教育资源紧绷程度，为更好渴求在艺术方面发展的青少年获取了拒绝接受培育的机会，增进了国民素质的提高，还为国家培育了大量艺术专业人才，符合社会对该领域人才的普遍市场需求。”全国政协委员、中央音乐学院教授、扬琴演奏家刘月宁说道。2016年十二届全国人大常委会第二十四次会议审查会通过了关于改动《民办教育实施细则》的要求，国务院实施了《关于希望社会力量兴学教育增进民办教育身体健康发展的若干意见》，教育部等有关部委牵头印发了《民办学校分类注册实施细则》……这些都有力地反对和规范了社会力量兴学教育。但刘月宁在调研中找到，民办艺术教育仍然难以获得理应的注目。“多年来，民办艺术教育不存在着很多问题和艰难。”刘月宁讲解，一方面，和其他门类的民办教育一样，师资队伍不大位、管理制度不完善、监督和评价机制缺陷、政策扶持短缺等多种问题制约着民办艺术教育发展；另一方面，和其他门类的民办教育有所不同，民办艺术教育整体还正处于一种“粗放式”的发展状态。“近年来，国家陆续公布的前进艺术教育发展的多项措施，主要在公办教育系统内推展，较难电磁辐射到民办艺术教育领域。”刘月宁近年来认识到不少民办音乐教育从业者，了解到他们的疑惑和惟有。“专业音乐院校的毕业生也有非常一部分转入了民办音乐教育领域，但他们的存活境遇并很差。艺术院校毕业生低收入压力引人注目，社会艺术教育的师资又很短缺。”回应，刘月宁建议，在国家层面制订表扬奖励制度，增进民办艺术教育领域整体发展。“国家有关部门可成立艺术生低收入扶植基金。杰出艺术生通过申请人（学校及专家引荐）超过标准和涉及拒绝即给与反对，带上基金返回家乡或到有必须的地方低收入，让他们有精神地到基层工作。这样能为民办艺术教育的良性身体健康发展助力。”刘月宁说道，表扬奖励制度面向具备先进设备教育理念、较好管理方式和发展基础的机构与个人，为民办艺术教育竖立行业标杆，对这一领域整体健康发展具备大力增进和鼓舞起到。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

第28期“艺海问道”文化论坛：青年艺术人才成长的空间与途径|永利总站5856

本文摘要：“艺海问道”文化论坛第28期专家合影时间：2019年7月31日地点：北京市朝阳区东土城路15号中国文化报社参会嘉宾：王全兴（中央芭蕾舞团党委书记，国家一级演员）刘侗（北京京剧院院长，国家一级编剧，中国艺术职业教育学会副会长）刘冬妍（文化和旅游部艺术司美术处长）王平（北京市戏剧家协会副主席，国家一级演员）张慧瑜（北京大学新闻与传播学院研究员、博士生导师）董宁（北京演艺集团总经理助理，北京儿童艺术剧院董事长）马彦伟（中国儿童艺术剧院青年编剧，国家一级演员）徐涟（中国文化报社副总编辑）高昌（中国文化报社理论部主任）刘茜（中国文化报社专刊中心主任编辑）张昱（中国文化报社专刊中心主任编辑）冯倩（中国文化报社专刊中心主任编辑）主持人：徐涟徐涟：本期“艺海问道”文化论坛的主题是“青年艺术人才茁壮的空间与途径”。“艺海问道”文化论坛第28期专家合影时间：2019年7月31日地点：北京市朝阳区东土城路15号中国文化报社参会嘉宾：王全兴（中央芭蕾舞团党委书记，国家一级演员）刘侗（北京京剧院院长，国家一级编剧，中国艺术职业教育学会副会长）刘冬妍（文化和旅游部艺术司美术处长）王平（北京市戏剧家协会副主席，国家一级演员）张慧瑜（北京大学新闻与传播学院研究员、博士生导师）董宁（北京演艺集团总经理助理，北京儿童艺术剧院董事长）马彦伟（中国儿童艺术剧院青年编剧，国家一级演员）徐涟（中国文化报社副总编辑）高昌（中国文化报社理论部主任）刘茜（中国文化报社专刊中心主任编辑）张昱（中国文化报社专刊中心主任编辑）冯倩（中国文化报社专刊中心主任编辑）主持人：徐涟徐涟：本期“艺海问道”文化论坛的主题是“青年艺术人才茁壮的空间与途径”。这是一个杨家话题，却具有深入探讨的适当与急迫。习近平总书记在致函祝贺中国文联中国作协正式成立70周年特别强调中国特色社会主义新时代呼唤着卓越的文学家、艺术家。他在党的十九大报告中认为：“青年一代有理想、有本领、有担任，国家就有前途，民族就有期望。中国梦是历史的、现实的，也是未来的；是我们这一代的，堪称青年一代的。”青年艺术人才培养工作是我们党整个文艺人才队伍建设的最重要组成部分。抓好青年文艺人才工作具备重要性和紧迫性，青年兴则文艺昌，青年强则文艺强劲。今天我们邀了来自中直院团、艺术院校、文艺团体、演艺集团以及政府部门、学术机构的专家和学者，还包括两位有代表性的青年艺术人才，从理论与实践中两个层面，对于在新的历史时期青年人才培养所面对的一系列问题展开深入探讨，如怎样从体制机制上解决问题和前进青年文艺人才身体健康发展，如何为新时代青年文艺人才茁壮获取更高平台、建构更佳的茁壮环境，如何做到有所不同艺术门类的有所不同培育规律，如何引领青年文艺人才记录新时代、书写新时代、歌颂新时代……期望大家的讲话需要撞击出有新的火花，引起新的思维。中芭在国际舞坛竖立了“人才优势”口碑王全兴：2019年是中央芭蕾舞团建团60周年。中芭自建团伊始就奠定了“出有人出戏”的特色传统，所以“好戏连台”与“群星璀璨”往往不会一起经常出现在观众面前。开建团初期，在以古雪夫为代表的一批前苏联专家指导下排练了《天鹅湖》《海侠》（《海盗》）、《吉赛尔》等古典芭蕾作品，而以李承祥（原中央芭蕾舞团团长）为代表的中国第一代编导们，除帮助与自学古雪夫等专家的教排与创作之外，在其指导下也参予了中国首次尝试探寻中西舞蹈文化互为融合的舞剧——《鱼美人》的编导工作，同时以蒋祖慧等为代表的青年编导近回国莫斯科自学，为中芭奠定了扎实的俄罗斯学派基础，也为芭蕾艺术的民族化铺设了基石。1964年，开建团仅有5年的时间里，以李承祥、蒋祖慧、王希贤编导为代表的主创团队之后创作出有了中国舞蹈史上具备里程碑意义的芭蕾舞剧《红色娘子军》，芭蕾语汇由此以求权利抒写中华民族情感。红色经典《红色娘子军》至今持续表演55年，仍然脍炙人口、经久不衰。长久以来，中芭仍然在培育青年创作力量方面倾注全力。早在2010年，为了考古与培育创作人才而创建“芭蕾创新工作坊”，经过近10年的磨砺，“芭蕾创新工作坊”已逐步建设沦为拥有一定国际知名度的国际青年创作培育与展出平台。从这个平台也走进了费波、张镇新的、王思正等一批优秀青年编导。而今在芭蕾舞坛早已累积了一定名气的编导费波不过30多岁，但其创作的芭蕾舞剧《牡丹亭》早在2011年就出演了享有盛名世界的爱丁堡艺术节，并且取得了艺术节主席乔纳森的高度评价。2017年，费波创作的芭蕾舞剧《敦煌》作为民族化芭蕾的又一力作攀上央视春晚、“一带一路”高峰论坛、中国艺术节等最重要舞台，展现出了中国芭蕾艺术青年的蓬勃力量。事实上，当我们追溯历史，中芭史册上的那些杰出中国芭蕾作品，《沂蒙歌》《草原儿女》《黄河》《梁祝》等都是当时青年编导们的杰作，这就解释侧重培育青年创作力量是中芭最重要的传统与底蕴之一，所以，中芭享有培育青年艺术创作人才的传统优势。青年编导的茁壮，除依赖自身希望之外，还要依赖剧团所搭起的培育、交流、自学、展出的平台。根据中芭的经验，“请进来、回头过来”与“深入生活、扎根人民”结合的培育模式收效丰厚。一方面，将世界经典“请进来”，让中国原创“回头过来”，让青年创作人才以求共创国际，走进国门广猎世界先进经验；另一方面，使其需要确实深入生活、深入基层，感慨地体验与感觉人民的现实生活与精神面貌，理解人民的文化市场需求和审美变化，脚踏实地创作出为人民群众喜闻乐见的文艺作品。今天，中芭不但在国际舞坛竖立了“人才优势”口碑，更加玉女返了一大批各类国际根本性比赛奖项，毫无疑问是中芭人才培养成果的最重要显出，堪称“出有人出戏”硕果的又一最重要标志。目前，仅有在中芭的编导培育梯队里，就有五六位优秀青年编导人才被重点培育，“芭蕾创新工作坊”、原创大戏、演出季，甚至国际舞台都向他们打开深爱。他们将时刻遵循精研总书记对文艺工作者勇攀高峰的拒绝，坚决以人民为中心的创作导向，不断深入生活、扎根人民，用更好突显中国精神和中国力量的精品力作期望时代、奉献给人民，用热忱歌颂党、歌颂祖国、歌颂人民、歌颂英雄，希望推展中国芭蕾事业的大大拓展与发展。解决问题戏曲问题，再行要解决问题人才问题刘侗：戏曲演员学戏必需从幼年使劲，从毯（毯子功）、腿（腿功）、把（把子功）、身（身训）等基本功自学，全面积极开展“演唱、读、做到、打”及“手、眼、身、法、步”等四功五法的训练，才能逐步掌控演出功法和要点。经过漫长的自学累积和大量舞台表演实践中，大大大浪淘沙，才能切削出有确实合格的戏曲演员。从学校到剧团，从学员到演员，戏曲从业者的自学是一生的。戏曲演员这个茁壮规律是无法超越的。把握住规律，才告诉怎么对人才甄选、用于和培育。目前中国专门从事戏曲教育的学校有70所，专门从事戏曲人才培养的剧种70个左右，而全国有348个剧种，情况危急。目前在校戏曲学生，从中专一年级（相等于初中一年级）到大学四年级，横跨10个年级，只有1万多名，计流失率，成才率超过10∶1，每年有100多个杰出戏曲专业毕业生就很悲观了。戏曲教育的数量、戏曲教师队伍与全国戏曲发展拒绝之间对立十分大。目前戏曲教师队伍相当严重不规整。工商管理在岗第一版的专职教师全国将近2000名。戏曲教育质量如何、发展如何，最关键的因素是教师。在教师队伍里确实有能力、有水平、有担任、有责任心的好教师并不多见。而且教师在全国产于十分不均衡，重点产于在原本的中国戏曲教育几大“码头”。要解决问题戏曲问题，首先要解决问题人才问题。而戏曲人才问题，必须各级政府和行业全面认清它、推崇它，投放精力、资金、政策到人才培养工作中，还包括很多剧院团。我敦促剧院团，尤其是杰出演员和职员需要大力投身到戏曲艺术教育上来。就人才广泛缺少的戏曲艺术行业，戏曲当下最匮乏的是创作人才、管理人才和舞美技术人才。因为戏曲文学创作的类似技术性拒绝，戏曲文学创作的可玩性要相比之下小于其他类型的文学创作，而剧作者的投入产出比比较较低，效益高差显著，许多业内编剧从商投身影视和网络文学。以北京几大戏曲院团为事例，基本上维持一团一个编剧，而大量的剧院团流派传统剧目的挖出整理和新创剧目，以外援为基本依赖力量。当各个院团都依赖外援编剧，那么问题来了，外援在哪里？过分倚赖外援，造成剧院团艺术风格同质化相当严重。这个问题应当引发我们艺术教育院校也就是人才培养单位和艺术生产院团也就是人才用于单位的高度重视。如果戏曲院团都不培育自己的主创队伍，最后就将受限于此，无法构成自己独立国家的创作生产体系和风格，必将耗新乏创乏善可陈。舞台美术最重要的是服装、化装、道具技术服务这一行。戏曲的服装化装技术性和独特性十分强劲，专门从事这一行业的实习人员必须经过长年系统严苛的训练自学，当下培育戏曲化装实操人员的学校在哪儿？只有北戏一个学校。北京京剧院专门从事服装化装的人员大都是武行改过来的。剧院的管理人才也十分匮乏。戏曲艺术在当下的承传和发展，必需为它获取演奏、演出、舞美、创作、管理等全面的人才。经过近20年的人才累积，北京京剧院演出人才储备在全国是最差的，目前需要挑梁唱戏的主演大约20名。但是创作人才相当严重紧缺。戏、创人员很大不均衡。同时，北京京剧院必须确实需要在新时期京剧舞台上担任承传、创意、服务发展的人格和艺格兼备、高尚的艺术家，具备高度的责任感和使命感，具备较好的职业素养和京剧情怀，胸怀人民和祖国，具备浓烈的京剧文化精神。距离这样的人才建设目标，我们还任重道远。我们将脚踏实地作好人才培养和队伍建设。青年美术人才的培育和塑造成刘冬妍：青年美术人才的培育和塑造成，仍然以来是我们注目的最重要方面。近年来我们通过一系列国家项目实行和具体措施的实施，在培育和可谓青年美术人才队伍方面持续发力，坚决扶植和引领锐意。从扶植的角度来说，主要是为青年美术人才获取茁壮变革空间和施展才华的平台。比如在文化和旅游部主办的国家级展出平台中，为青年人获取参予的机会和渠道，以及举行重点针对青年人才的国家主题性美术创作研究班、全国美术馆青年策展人扶植计划等最重要项目。从引领的角度来说，充分发挥国家项目的导向性和示范性起到，贯彻不断加强对青年美术人才在思想、价值观、艺术执着等各方面的引领。在目前举行的所有牵涉到人才培训的项目中，皆设置专门课程自学秉持习近平新时代中国特色社会主义思想和党的文艺方针政策，引领青年美术人才坚决与时代同步伐，以人民为中心，以精品奉献给人民，用明德引导风尚。在国家主题性美术创作研究班中，把“深入生活、扎根人民”作为必修课程，获取经费和各方面的反对，引领青年艺术家注目现实、注目社会、注目民生，为人民抒发，为时代立传。最后，我讲几点工作当中的一些感觉和思维。第一，青年美术人才必需持续强化思想理论方面的自学，坚决准确的政治方向和价值导向，这是青年人才茁壮和成才的关键和不可动摇的方向。第二，认同艺术门类的规律和青年人才茁壮规律，从实际抵达，为青年艺术人才的茁壮建构符合规律的茁壮环境和必要条件，才需要使更加多优秀人才脱颖而出、茁壮成才。第三，严苛标准、分层次培育。在条件容许的情况下，通过分层次培育的方式，尽量让更加多青年人才取得扶植机会，但必需掌控严苛的标准，这是对人才的负责管理、对事业的负责管理、对社会的负责管理。最后，对青年人才也要多压担子，让他们有机会参予和分担重大任务，这不仅是对青年人才的历练和考验，同时也是对的组织实施者智慧和气魄的考验。戏曲艺术人才培养要终为功王平：戏曲艺术人才培养是绵绵用力终为功的事。中国评剧院建院以后的几十年，在人才储备方面做到了大量的工作，这些年在北京演艺集团管理下，对人才建设方面有长远规划，也有具体目标。从1955年到现在中国评剧院人才储备仍然没折断，十年一个梯队展开前进。文化体制改革，带来艺术创作一种活力、一种新的态势，同时在人才方面也经常出现一些制约，比如以前中国评剧院需要引入数以万计学生到剧院来，但是现在较为无以了，我们要把人才梯队建设好，要从显然使劲。现在国家对评职称有严苛的拒绝，导致很多青年演员必需上本科，甚至要上研究生，但是我指出，戏曲是一个类似的行业，如果不单以文凭论，把舞台实践中与传帮带的方式结合，人才的成才率不会更高，成才的年龄也不会早，使戏曲演员的黄金年龄提前、缩短。再有，戏曲学校的舞美设计专业并不培育舞台装置这类技术性的人才，我们剧院在舞台装置技师方面人才缓补，在舞台装置方面有经验的技师越来越少。戏曲传统戏的舞台装置很有讲究，深谙此道的老师傅越来越少，现有的舞台装置技师一般都没经过系统培训，如果艺术院校培育有艰难，院团也可以在培育这方面的人才上做到一些事，把已卸任、有经验有绝活儿的舞台装置的老师请求出有，多带上一带年长的舞台工作人员。中国评剧院的创作人才还是比较悲观的，编剧、编剧的人才状况平稳。但作曲人才匮乏，已卸任多年的作曲家都在70岁左右，在创排新戏的时候仍然要把他们请求回去为新的剧目设计唱腔。戏曲唱腔等同于戏曲的生命，一个剧种没杰出的作曲人才是个可怕的问题。戏曲作曲是一门较为无以的学科，必须学习者、从业者耐得寄居孤独、死守得寄居穷困，诚自学，多累积，必须天赋又必须刻苦，还要有一个从常态到异化的过程。我期望今后在这方面加大力度，把戏曲作曲人才梯队建设好，从戏曲音乐的初级教育着眼，广泛培育，从中选优，作好戏曲作曲人才的基础工作。青年艺术人才培养要从基层使劲张慧瑜：我从自己熟知的电影领域来讲。从2001年电影南北了一条产业化的道路，也获得了十分大的发展空间，早已是全球第二大电影市场，近些年也经常出现一些高品质的国产电影，如《战狼2》《流浪地球》等。近期，有一个爆款就是《哪吒之魔童神通》的动画电影，公映4天票房早已过10亿元，有可能建构新的动画电影的票房神话。哪吒是经典题材，1979年上海美术电影制片厂拍过动画片《哪吒闹海》，当时的版本在文化和艺术水准上还是十分低的，谈哪吒天不怕地不怕，和龙王、父亲做到斗争的故事，也合乎那个时代的精神。新版《哪吒之魔童神通》谈的是逆天改命的故事，哪吒仍然是一个反叛者，而是一个西方悲剧式的人物，但是又不信命，这也合乎传统中国的精神。这部动画电影由光线传媒出品，投资方不择手段花上五六年的时间重金反对青年编剧饺子已完成这部作品。新的哪吒的顺利是文化资本的冷静和有才华的青年人坚决理想的结果，具有偶然性。青年人才培养还是应当从基层使劲。基层的意思有两个，一是产业的基础，二是人才的基础。首先，任何艺术门类都不有可能是个人的事业，都必须团队协作和机制确保。电影产业更是如此，是依赖从投资、制作到发售、宣传等各个环节的密切配合。现在市场机制下，电影投资和生产有反感的趋利特征，往往依赖大明星、大导演、有流量的小鲜肉，而对电影制作的产业基础推崇过于，造成美工师、道具师、化装师、灯光师等技术岗位缺少高质量的专业人才。比如一部动画产品往往必须成千上万个动画师通力合作，从产业利润分为、艺术评奖来说有可能都看不到他们，刚好是这些人在幕后承托电影产业的可持续发展。在这个意义上，电影产业不应强化对基础影视人才的培育和扶植。其次，青年人才茁壮的标准也应当是双重标准：一方面希望大家崭露头角、成角，沦为一流的大艺术家，但另一方面，却是不是所有人都能变为顶尖级的艺术家，也应当希望那些甘当绿叶、勤勤恳恳专门从事艺术基础教育的工作者。正是这些在基层专门从事最基础艺术教育的老师，特别是在那些在中小学、街道、社区专门从事艺术文化教育的工作者，应当取得更加多注目，他们为艺术人才培养把好了第一关，也自由选择了好苗子，作好了国家艺术人才的储备工作。也应当通过多种方式希望著名艺术家下基层，以志愿者的方式参予到基层艺术人才的培育中。新益求新不忘初心董宁：北京演艺集团肩负着改革创新重任，坚决以人为本，全力建构精品汇集、表演活跃、人才辈出、管理高效、创意密集的演艺发展新的生态，力争将升格院团塑造成沦为特色独特的行业标杆和活力充沛的创意先驱。我们具体用科学的激励机制培养人才，传帮带要以“德”带队。一是使名家大师享有更加多成就感和责任担任感觉。比如针对有所不同群体的人才，运用有所不同的机制，对于领军人物、文化名人、艺术大家，他们肩负着创作高峰作品的责任和愿景，应当更加多推崇这部分人群的荣誉感和收益。传统艺术中口传心授是传帮带的最重要教授方式，要充分发挥杨家艺术家的起到，通过名家收徒等形式以老带新的，提升青年艺术从业者的专业素养和职业技能，为文艺事业的发展储备充裕的艺术人才。二是为青年艺术人才建构更加多机会。要培育和挖出杰出的青年艺术人才。青年艺术从业者应当强化自身自学，提高自身的专业素养。国家每年都为培养人才投放大量人力、物力、财力，国家艺术基金和北京文化艺术基金每年为优秀青年艺术从业者获取资金反对，而且为他们获取提高艺术水平和专业实践中的机会。还要大力建构艺术人才产卵机制，为有创新、有能力、有热情的年轻人设置文化创业实验室，配有专家指导，提高青年人才的业务水平，不利于更进一步培育青年文化领军人物。三是为大城文艺领域建设国际一流的创作队伍。文化行业特别是在是表演行业是综合性产业，作品好坏并不各不相同一两人之力，行业的平均水平才能更加现实地体现行业水平。创作者在承继传统的基础上更加不应有所执着，行业整体专业水平提高，中国的文艺才不会经常出现更加多高峰作品。谁有能力谁就上，是对人才最差的培育马彦伟：我刚刚入剧院时，因为角色合适，在第一个戏——青春音乐剧《月光摇篮曲》里就担任了领衔主演，当时老大我搭乘戏的老师很多都是梅花奖获得者或者国家一级演员，他们对我的协助相当大，真诚地老大我出有主意，冷静精细地老大我找到自身不存在的严重不足，希望、引导我更佳地茁壮，起着了很好的传帮带起到。一个院团有这样一种创作氛围，显然有家的寒冷。我怀著一颗奉献之心在儿艺工作，它给与年轻人很多的机会。20年来，完全没遇上论资排辈现象。现在儿艺大戏中挑大梁的，很多都是刚毕业的青年。谁合适、谁有能力，谁就上！这是对人才最差的培育和希望。剧院关于青年人才的培育还有很多方式，比如请求剧院杨家艺术家和戏剧领域的名师专家到剧院举行讲座，请求声乐老师、台词老师、灯光老师展开演职人员的专业培训，创作人员有定期艺术参访的机会，扩展大家的艺术视野，大大增大对儿艺青年人之后教育的力度。在新的剧目创作中，剧院也给了很多有才华和点子的青年演员编剧和创作的机会，唤起了大家的创造力和艺术创造力。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

2017年春拍：艺术品回暖趋势能否延续‘永利总站5856’

本文摘要：每年的2月中下旬都是各大拍卖公司展开春拍拍五品征求和举行拍卖会预展的最重要时间段。每年的2月中下旬都是各大拍卖公司展开春拍拍五品征求和举行拍卖会预展的最重要时间段。日前，中国嘉德、北京匡时、北京保利、中贸圣欠佳等拍卖公司的2017年春拍拍五品征求活动已相继打开，从拍品征求的重点方向和颇受欢迎拍行获取的预展品来看，2017年春拍电影仍环绕着保护环境提质、跨界融合、拍卖会结构优化等关键词积极开展，呈现更为稳定的发展趋势。调整期保护环境提质仍是发展路径自2012年拍卖会市场转入深度调整以来，各大拍行的上拍场次、拍品数量都有所上升，艺术品的成交额经常出现了一定的波动，呈现出上升趋势，不过由于艺术品市场自身具备较强的修缮和自我维稳的能力，未经常出现大起大落的现象。这种不温不火的态势在2016年有了提高，最必要的展现出是顶级拍品数量有所增加：2013年和2014年超强亿元拍品仅有为1件，到了2015年超强亿元拍品超过5件，而2016年则经常出现了9件超强亿元拍品。超强亿元拍品数量的直线下降被业内看作是艺术品市场转好的迹象。转好迹象的经常出现主要是由于近两年各大拍卖行争相采行了“保护环境提质”的策略，这给显得疲态的艺术市场流经了一些活力。其中，古代书画门类在提质方面展现出尤为亮眼。以2016年秋拍为事例，元代任仁发的《五王醉归图卷》经147次竞价，最后以3.036亿元成交价，这不仅创下了任仁发的个人作品拍卖会纪录，也刷新了2016年度全球中国艺术品的成交价纪录。任仁放作品传世很少，这件《五王醉归图卷》几经明代以来朱尚宾、王麟郭、王永吉、梁清标等人珍藏，传世明晰、来源可信。2007年，珍藏此所画的旅美德裔收藏家沃尔特·侯士泰去世后，其家族于2009年将藏品送到香港佳士得进行拍卖，当时成交价为4658万港元。《五王醉归图卷》顺利拍卖会展现出的是艺术品市场追赶“真为、精、熟”高标准艺术珍品的热情，这也是拍卖行采行“保护环境提质”策略的动力所在。由此可见，2017年春拍电影，像齐白石、张大千、潘天寿、李可染、傅抱石等这些名家的作品和其他领域的艺术精品依旧会成大家注目的焦点，引导着2017年春拍电影的风尚。新的投资者转入艺术品市场2016年，企业或企业家珍藏沦为艺术品拍卖会市场一道耀眼的风景线，苏宁集团、万达集团、龙美术馆、华谊兄弟等企业都是艺术品拍卖会市场的常客。比如，除了苏宁集团以3.036亿元成交价《五王醉归图卷》、建构去年拍卖会纪录之外，宝龙集团以1.96亿元竞得齐白石的《咫尺天涯—山水册》、三胞集团以1.73亿元竞得吴镇的《山窗听得雨图》……因为实力雄厚，这些企业出售珍藏的都是精品。这些企业或企业家在出售珍藏精品的同时，还在计划建设自己的画廊或美术馆，打造出全方位、多层次的艺术产业链。龙集团旗下另设美术馆、宝龙拍卖会、言午画廊、宝龙艺术中心，苏宁集团也早已在南京和上海两地建设苏宁博物馆，去年大手笔购藏任仁发的《五王醉归图卷》，正是为了完备苏宁博物馆的藏品体系。企业和企业家的插手在影响中国艺术品市场的同时也影响着中国珍藏格局。2017年这些企业或企业家否将之后拍电影下重量级拍品，也是当前拍电影行业十分注目的动态之一。除了引进新的投资者转入艺术品市场之外，艺术品市场还有其他可以扩展的空间，这在2017年春拍电影中或许将有所反映。“目前的市场结构是‘美人腰’，低端价位和高端价位的拍品成交价比较较好，中间价位，特别是在是500万元左右的拍品成交价比较较较少。随着市场的回落和企业策略的变化，再加之政府的反对，2017年拍卖会市场依然有相当大的茁壮空间。”中国拍卖会行业协会副秘书长欧阳树英在拒绝接受媒体专访时回应。长三角地区茁壮态势较好从2016年整体发展态势来看，艺术品拍卖会仍以京津、香港的拍电影不道德主要承托，南方拍卖行的主力集中于在上海、浙江、广东等地。雅昌艺术市场监测中心发售的《中国艺术品拍卖会市场调查报告（2016秋）》表明，2016年秋拍电影，京津地区成交量和成交额在全国占据非常低的比重。京津地区作为中国艺术品拍卖会市场的高度兴旺地区，其每一季的展现出脚可以影响整个市场南北。长三角地区近几年在希望发展中国艺术品拍卖会，茁壮速度也是有目共睹的。值得注意的是，长三角地区现在所呈现的状态是低成交量、较低成交额，这一状态与早期的京津地区类似于。拍卖会市场必须一个从兴起到成熟期的过程，长三角地区现在正处于发展初期，低成交量、较低成交额体现出有了该地区对拍品精品亲率的把触问题，这与香港地区构成了更为独特的对比。不过，随着京津和香港两大拍卖主力区域发展趋向于成熟期，相对来说，长三角地区极具茁壮潜力，2017年春拍电影可能会有更为亮眼的展现出。与区域发展的宏观态势比较不应的是行业内部的融合与结构调整。2016年北京保利与华谊兄弟构建跨界牵头，正式成立了保利华谊（上海）拍卖会有限公司，联合拓展新领域、新的市场。此外，拍卖会行业的发展越来越受到资本市场的注目，2016年上市公司宏图高科以22亿元并购北京匡时独特地表明了这种迹象。同时，其他一些社会资本也在大大投资或入股拍卖会企业，这使得行业资本结构再次发生了变化。例如，与中国嘉德关联的泰康人寿先后耗资2亿多美元增持苏富比股份，并沦为其第一大股东。这些行业内部的调整和转变也将给2017年春拍电影带给新的活力。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

新中国成立70周年流失文物回归成果展将举办‘永利总站5856’

本文摘要：2019年1月29日，转往文物“虎鎣“与观众见面。2019年1月29日，转往文物“虎鎣“与观众见面。中新社记者贾天勇摄记者10日从国家文物局新闻发布会上得知，中国文化和旅游部、国家文物局将于9月17日在中国国家博物馆举行“重返之路——新中国正式成立70周年萎缩文物重返成果展”，这是中国首次对萎缩文物就其归还工作成就展开全景式展出，一大批重磅文物将集中于亮相。自1949年新中国正式成立以来，通过执法人员合作、司法诉讼、协商捐献、救治征求等方式，已促使了三百余出厂，十四万余件海外中国文物的重返。国家文物局博物馆与社会文物司(科技司)司长罗静讲解，此次展出规模大、文物好、故事多。国家文物局借此精心挑选出了25个最不具代表性、文物价值低的萎缩文物重返经典案例在展出中展览，来自13个省市、18家文博单位的600余件重返文物展览，对中华人民共和国正式成立以来萎缩文物重返的历史性成就展开全面总结展出。展览文物还包括大名鼎鼎的伯远帖卷、中秋帖卷、五牛图卷、圆明园兽首、秦公晋侯青铜器、青铜虎鎣、王处直墓浮雕、龙门石窟佛像等珍贵文物。其中25个案例，每个案例都汇集着中华儿女拳拳爱国之心，凝固着一代又一代文物守护者的心血与希望，也蕴含着许多精彩交错、不为人知的故事。如伯远帖卷、中秋帖卷、五牛图等广为人知的“国宝”级文物，是在新中国正式成立之初，通过中央人民政府实行的救治征求文物工作，重返祖国深爱、转入公共馆藏的。而近期转往的曾伯克父青铜组器将在该展上“首秀”。整组青铜器鼎、簋、盨、壶、甗、霝器类同现，品类非常丰富，铸精美、留存原始，8器皆有铭文，多达330字，蕴含着非常丰富的历史与文化信息，被评订为一级文物，是中国近年来在国际文物市场顺利阻止非法交易、实行跨国就其的价值最低的一批重返文物。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

永利总站5856：重庆抗战戏剧博物馆正式开馆

本文摘要：重庆抗战戏剧博物馆26日举办开馆仪式，标志着中国首个以抗战戏剧为主题的话剧类专业博物馆月开馆。重庆抗战戏剧博物馆26日举办开馆仪式，标志着中国首个以抗战戏剧为主题的话剧类专业博物馆月开馆。重庆抗战戏剧博物馆相结合重庆市级文物保护单位“抗建堂”历时4年时间打造出而出，由重庆抗战时期剧场“抗建堂剧场”、历史陈列和休闲娱乐体验区三部分包含，用于面积近3000平方米。上世纪30年代末，随着抗日战争全面愈演愈烈，大批文化教育机构迁出当时的国民政府战时大城重庆，大批戏剧名家云集山城，重庆沦为抗战戏剧运动的大本营。1940年4月，时任国民政府军事委员会政治部第三厅厅长的郭沫若为解决问题当时剧场紧缺的艰难，向时任国民政府军事委员会政治部副部长的周恩来建议，修筑一座专门用作话剧表演的剧场。剧场1940年动工修筑，1941年4月5日落成，时任国民政府主席林森所取战时全民口号“抗战成败，建国无以成”之义为剧场亲笔题名“抗建堂”。在此期间，以重庆为中心的抗战大后方戏剧运动沦为中国话剧发展的黄金时代。郭沫若、曹禺、夏衍、阳瀚笙、老舍、陈白尘、吴祖光等知名剧作家陆续创作出有大批传世力作，辈出应云卫、贺孟斧、焦菊隐、史东山、杨村彬、张骏祥、陈鲤庭、沈浮等卓越的编剧艺术家，培育出赵丹、项堃、陶金、张瑞芳、白杨、舒绣文、秦怡等众多表演艺术家。抗建堂由此被戏剧界被誉为“中国话剧的圣殿”。重庆市话剧院院长张剑讲解，重庆抗战戏剧博物馆的“抗建堂剧场”另设座位355个，系由话剧表演场馆；历史陈列以“中国话剧的黄金岁月”为主题，包括抗战戏剧概况、抗战戏剧团体、抗战戏剧名人、抗战戏剧名剧、抗战戏剧历史成就等八个单元，主要以文图、剧本实物、舞美模型等方式，系统展出重庆抗战戏剧的历史风貌、历史贡献和艺术成就；休闲娱乐体验区将还包括观众招待、戏剧体验、文创产品销售等。重庆市文化和旅游发展委员会副主任幸军在致词时说，期望重庆抗战戏剧博物馆遵守博物馆公共文化服务职能，更佳地符合人民群众美好生活市场需求，在承传中华杰出传统文化、宣传抗战历史文化、普及戏剧艺术科学知识等方面做出更大贡献。当天，重庆抗战戏剧博物馆被中国话剧协会授牌为“全国话剧工作者爱国主义教育基地”，同时被中央戏剧学院授牌为“教学实践中基地”。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

《京畿瑞雪图纨扇》中的长安雪景|永利总站5856

本文摘要：唐朝诗人杜牧有一首诗《长安雪后》，刻画了当时长安的雪景：“秦陵汉苑参差雪，北阙南山次第春。唐朝诗人杜牧有一首诗《长安雪后》，刻画了当时长安的雪景：“秦陵汉苑参差雪，北阙南山次第春。车马满城原上去，领着思念有闲人。”唐代画家李思训的《京畿瑞雪图纨扇》（闻图）则更为直观、形象地刻画了长安的瑰丽雪景。在唐朝，将长安城周边地区分成京县（赤县）和畿县，京城所首府的县为赤县，京城的旁邑为畿县，总称京畿。这幅画所绘的地区乃是长安城及周边地区。唐朝时的秋末冬初，长安城内是秋风萧瑟、秋雨连绵，而长安城南的终南山早已是雪花飘飘了。贾岛的诗《冬月长安雨中闻终南雪》写到：“秋节新的已尽，雨疏露山雪。西峰稍觉清，残滴犹未绝。”转入严冬，长安堪称多严寒，经常下雨，白居易在《卖炭翁》中写到：“夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。”张孜有“长安大雪天，鸟雀难相觅得”的诗句。即使到了早春，有时也是漫天飞雪、银装素裹，白居易有《春雪》诗曰：“月邃寒食天，天阴夜飞雪。连宵始竟然日，浩浩未尝并未赫尔。大形似堕鹅毛，契如飞舞玉屑。寒销春茫苍，气变风凛冽。上林草尽没有，曲江水复结。白腊杏花杀，蓝冷杨枝腰。”而长安城南的终南山雪景堪称奇丽秀丽，当长安城内已是春雨绵绵时，终南山毕竟雪裹山岭、云缠腰带、晚霞疮杪、寒气凛冽，沦为当时的众多景色。玄宗开元年间，有一年的科举考题就是“终南望余雪”，拒绝写一首六韵十二句的五言长律。参加考试的祖咏居然只写出了四句：“终南阴岭秀，积雪浮云末端。林指出霁色，城中减暮寒。”就匆匆交卷了。考官因其不合乎考题拒绝让他改写，他却热情满满地说道，这四句早已将意思传达得很原始、很明白了，没适当再行改写了。结果他金榜无名，但是这首诗却被后人被誉为咏雪“最佳”之作，流传千古。正是因为长安的雪景壮美多姿、气象万千，才讥讽李思训将这一景色所画于宫中用的纨扇之上。画面主体为楼阁雪景，勾勒成山，用大青绿敷色，画法古拙。其上崇山峻岭，峰峦叠嶂，松柏高大，落满了雪花，更加减少了山的孤峰、秀丽。山腰间亭台楼阁随处可见，树木葱绿，装饰其间，积雪皑皑，正如王维诗句所云：“于隔年牖风惊竹，门口雪满山。”前景山下有一条河流，画桥游舫，亭廊舫榭，木质牌坊，雕梁画栋，令人目不暇接。河岸上有一处矮小建筑，琼楼玉宇，飞阁耸翠，锦檐刺绣甍，二层高台之上楼阁殿宇，尖脊低鹦鹉，钩心斗角。李又有诗云：“水殿临丹御，山楼绕行翠微。”画面上建筑富丽堂皇，或是别院行宫，或是山中别墅，重檐歇山顶、十字脊顶、琉璃瓦、格子门。屋檐上的覆雪洁白无瑕，宛若烟云飘浮，“悬杖望晴雪，浮云几万轻”（贾岛诗句）。近看又像一只只肆意飞舞的白鹤，带着祥瑞之气。朱湾《长安喜雪》诗云：“千门万户雪花沉，点点寂静堕瓦沟。遍似玉尘消更乘积，半成冰片结还流。”图中所绘人物众多，有打伞步行者，有坐轿者，有乘船者，有骑马者；或宴乐雅集，或品茗叙谈，或旅游观光，或走亲串友……《京畿瑞雪图纨扇》现藏于北京故宫博物院，无款识，右纸边有明代知名鉴藏家项元汴之孙、明末清初书画家项圣谟题识：“唐云麾将军李思训画《京畿瑞雪图》，宋咸淳御府藏物也，订为神品第一。古胥山樵项圣谟获于梅花和尚塔前，得秘玩焉，百金亦必与易。”李思训是唐代卓越画家，善画山水、楼阁、佛道、花木、鸟兽。其山水画主要师承隋代画家展子虔的青绿山水画风，题材上多展现出幽居之所。画风精丽整齐，以金碧青绿的浓厚颜色不作山水，细入逃过一劫，独树一帜。在用笔方面，能交错多变地勾画出丘壑的变化，构成了意境隽永百川、用笔遒劲、风骨峰峦、色泽匀净而古朴，具备装饰味的工整富丽的金碧山水画风格。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

永利总站5856-范扬以画笔向可爱的人致敬

本文摘要：范扬武汉火神山医院计划在2月03日前竣工2020年众志成城，抗击疫情向新时代最甜美的人缅怀近日，武汉的新型冠状病毒肺炎疫情牵动了亿万人心。范扬武汉火神山医院计划在2月03日前竣工2020年众志成城，抗击疫情向新时代最甜美的人缅怀近日，武汉的新型冠状病毒肺炎疫情牵动了亿万人心。从报纸电视网络等众多媒体上看见许多令人动容和肃然起敬的图片，我深受感动。武汉人民，湖北人民，全国人民在党中央、国务院的领导下众志成城，防控疫情。一方有难，八方支援。作为画家，我们有责任用自己的画笔来投放这场没硝烟的战斗。用自己的作品鼓舞士气，减少信心，蠃得胜利！我期望用图画记录下这些感人的画面，以此向力战在抗击疫情一线的医护人员缅怀，你们是新时代最甜美的人！你们艰辛了！武汉打气！湖北打气！中国打气！胜利归属于我们！——范扬作者简介范扬，1955年1月出生于香港，祖籍江苏南通。1972年进南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师，南京书画院院长、金陵美术馆馆长。现为中国国家画院艺术家、博士后工作站导师，中国艺术研究院博士生导师，澳门科技大学人文艺术学院博士生导师、成都大学·中国东盟艺术学院美术与设计学院特聘院长。文化部杰出专家，享用国务院特殊津贴。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

“永利总站5856”版画臻品拍场走俏

本文摘要：铜版画《多余的防止》这两天，走到中华艺术宫，就不会被《纸上风华：18-19世纪欧洲铜版画展览》的广告所更有。铜版画《多余的防止》这两天，走到中华艺术宫，就不会被《纸上风华：18-19世纪欧洲铜版画展览》的广告所更有。从11月5日至22日，中华艺术宫的这张展出将使得人们对于铜版画有一个更为全面的理解。事实上，源于15世纪的欧洲铜版画，距今已有多达600年的历史。独有的绘画工艺，彰显版画细致、非常丰富而古朴的艺术语言，更加让其沦为了拍卖会市场上的宠儿。比起手绘作品，铜版画的价格比较较为低廉，特别是在苏富比和佳士得拍卖行中有专场拍卖会，而在内地的拍卖会市场上，十九世纪铜版画（十二件）在2009北京保利秋拍电影的成交价为24640元。18、19世纪是欧洲铜版画发展的“黄金时代”。此次展览的作品，生动刻画了欧洲社会的世相风情与人文环境。题材生动而非常丰富，社交生活、时尚潮流在贵族淑女们的裙边荡漾出去；动人的爱情、迷人的景色、思想的变迁，科技的兴起和时代的命运在画纸上一一显露，具备极为贵重的历史和文化研究价值。油画师与版刻家们联手营造的艺术生态，更加使得版画顺利步入寻常百姓家，沦为传播绘画艺术的最重要载体，深刻影响了欧洲社会审美潮流的变迁。此次“纸上风华：18-19世纪欧洲铜版画展览”涵盖了西方艺术史上的五大绘画种类：历史画、肖像画、风景画、风俗画与静物画。展品所呈现出的多样的版画技艺，涵盖镂刻、转印、网刻、石刻、飞尘、点刻等技法，可以说道是版刻技巧的一次集中于展出。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

古巴，新兴的当代艺术市场|永利总站5856

本文摘要：美国科罗拉多州的农产品出口商约翰·克拉格(JohnCrago)，去年春天到古巴出有了一趟劣。美国科罗拉多州的农产品出口商约翰·克拉格(JohnCrago)，去年春天到古巴出有了一趟劣。回去的时候带上了60幅画，从古巴传统的岛屿风景画到新潮的抽象画，全都卷一起悄悄藏在了随身行李中。近年来，随着亚洲和俄罗斯艺术品在美国热销，一些投资者开始将目光改向古巴，将那里的艺术品视作下一个市场热点。于是画廊、拍卖行，乃至美术馆都争相发售了古巴艺术品，其价格也水涨船高。去年5月份，在纽约苏富比的拍卖会上，一幅古巴现代主义画家马里奥·卡雷诺(MarioCarreno)的油画《古巴黑人的舞蹈》(DanzaAfro-Cubana)拍得了260万美元的高价，完全是拍电影前最低估价的三倍。现在，随着古巴新的领导人的问世和美国总统大选的展开，两国领导人之间新的对话的有可能减少了美国中止对古巴贸易经济制裁的期望。于是美国的艺术品收藏家和投资者闻风而动，通过各种途径黑市起了古巴艺术品，以期禁令中止后古巴艺术品在美国的需求量不会步入一次上涨。有些人旗号人道主义的旗帜转入古巴，在那里肆意出售艺术品。还有些人则通过电子邮件预约古巴艺术品，再行花钱将它们运往美国。只不过美国贸易经济制裁当中有这么一条值得注意，美国人出售古巴艺术品是合法的。不同于雪茄和蔗糖，艺术品被美国政府归属于了文化遗产一类，因此，要把古巴艺术品带进美国并难于。但想转入古巴就得费一番周折了。佛罗里达州的高级鞋匠伯希·斯坦赫(PercySteinhart)几年前创立了一个基金会，成员只有他一个人。通过这个基金会，斯坦赫申请人到了一张前往古巴为当地残疾儿童送来鞋的通行证。他当然某种程度是为了慈善而去古巴的。这趟行程中，斯坦赫还专程造访了古巴最出名的艺术家之一克乔(Kcho)的工作室，花上了3000美元买下了两幅刻画当地人踩着滚冲出大海的风景画。而克拉格利用他那张农产品出口许可证堪称频密地进出古巴。到目前为止他早已在那儿买了130多件艺术品，涵盖面普遍，下至普通艺术家300美元一幅的风景画，上至单价3万美元的现代派抽象化大师作品。古巴自从上世纪80年代初就开始大力点评本土艺术品。每两到三年举行一次的哈瓦那艺博会，每届都会更有全球大批收藏家前往，这间接提升了古巴艺术在全球画廊界的知名度。现在一幅托马斯·桑切斯(TomásSánchez)的风景画在纽约的画廊能售出70万美元的高价，和5年前比起早已刷了一倍。而这些画家在哈瓦那工作室里的作品则更加炙手可热。收藏家都讨厌特地到古巴交好艺术家，这样他们买起所画来都能取得些许优惠，更加最重要的是，他们还能在画家的工作室里必要挑选出最差的新作。美国收藏家特别是在讨厌这种特权。据古巴的艺术品经销商透漏，现在他们的买家当中，美国人占到了1/3，在他们的欢迎下，古巴的画廊的叫价直扑国际标准，而且都只拒绝接受欧元缴付。现在，古巴艺术品的收藏家中早已少有世界知名的收藏家的身影。其中还包括英国收藏家查尔斯·萨奇(CharlesSaatchi)，还有去年底刚在英国菲利普拍卖行变卖45幅中国当代艺术品的美国收藏家霍华德·法伯(HowardFarber)。法伯对古巴艺术的兴趣也就是指7年前大都会博物馆(MetropolitanMuseumofArt)的组织的一趟哈瓦那之旅开始的。当时他看上了古巴艺术与中国当代艺术之间的相连之处，之后买了几幅送回美国。但之后想要再买却申请人将近前往古巴的许可证，不得已依赖电子邮件和当地艺术家保持联系。现在他每月都要卖两三幅古巴艺术品，价格从7500美元到14万美元平均。而每次交易仅有运费就低约1万美元。但古巴艺术市场的潜力到底有多大，专家们至今都不存在分歧。苏富比拍卖行的拉丁美洲艺术专家卡门·梅里福说道，古巴艺术的市场与中国、印度和俄罗斯有所不同。这三个艺术市场的较慢发展归功于其可观的人口和较慢兴起的本土富人阶层。而古巴却有所不同，它的富人阶层早于在几十年前就在迈阿密放了家，而这些经验老到的收藏家不仅不会卖古巴艺术品，也一样不会卖西方当代艺术品。这就给古巴艺术的贬值潜力打了优惠。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

永利总站5856-四大名石演绎疯狂：观赏石收藏谁在点石成金作者:未知2014-09-3010:07:

本文摘要：      日前，央视财经频道报导了太湖石“10年上涨20倍，一块石头几十万元”的可怕行情，让近年来屡次爆出“财富故事”的观赏石珍藏再度沦为市场注目的焦点。      日前，央视财经频道报导了太湖石“10年上涨20倍，一块石头几十万元”的可怕行情，让近年来屡次爆出“财富故事”的观赏石珍藏再度沦为市场注目的焦点。南国早报记者探访找到，观赏石在南宁也具有浓烈的氛围。资深珍藏人士认为，观赏石没统一的定价标准，造成价格体系恐慌。暴利抗拒之下，抛光出来的奇石遍及市场。建议珍藏观赏石的人士多几分理性，防止“被石头砸了自己的脚”　　1 奇石市场加剧　　“四大名石”演译可怕　　“太湖石价格在南宁也很可怕，古玩艺术品店里随意一块都喊价几万元甚至几十万元。”南宁资深观赏石藏家马先生说道，近几年来，不少观赏石的价格早已上涨了几倍甚至十几倍。　　马先生说道，他前不久不受朋友委托，在南宁的古玩市场上淘到一块据传是民国时期承传下来的灵壁石。这块石头的规格在20厘米宽、15厘米低左右，很合适作为文玩赏石来珍藏，最后的成交价多达了10万元，“要是在早几年，这块石头能售出几千元就不俗了”。　　从去年开始爱好者上观赏石珍藏的私营企业主低先生说道，他珍藏的目标是被喻为“中国四大观赏石”的灵璧石、太湖石、雨花石、英徳石。他回应，最近几年这些名贵观赏石种的价格一路攀升，每年都有一倍以上的涨幅，“经营企业也追不上买石头来钱慢”。　　从记者探访了解到的情况看，目前南宁市场上的名贵观赏石石种中，以灵璧石和太湖石中合适案几陈设的“盆景石”最不受藏友欢迎。　　2 价格体系恐慌　　本地石“天成价自高”　　探访中，记者听见最少的一句话是“黄金有价石珍爱”。业内人士认为，在南宁珍藏市场上，广西各地出产的奇石也很火，比如柳州卵石、贺州黄蜡石、河池大化石等。由于奇石没统一的价格定论和衡量标准，“只要合乎买家的心理预期，怎么买都可以”。　　今年6月份，陆先生搬到新居，就让到市场上快活一块颜色金黄、有“金元宝”之称之为的黄蜡石来布置家居。他在南宁某古玩城的一家艺术品店铺看见一块几十公斤轻的黄蜡石，店家要价3万元。“我嫌贵就没买，过了一个星期之后再行去回答，店家说道最少要5万元才买。”后来，陆先生又跑完了好几家古玩城，最后以2.5万元的价格卖到一块大小、形状、颜色都差不多的黄蜡石。　　业内人士认为，近年来广西各地出产的观赏石虽然受捧，但是多数品种没能走进广西市场沦为国内观赏石珍藏的主流品种，因此价格的平缓极大。一些天然就有独有花纹、形状的“天成石”日后找到，很快在当地引起轰动效应，但是卖出去之后，藏家再行想要流通就较为无以寻找“下家”。　　3 侧重文化底蕴　　“文玩赏石”前景寄予厚望　　要回答哪一块石头美丽，其答案见仁见智，但要回答哪些石头的贬值潜力大，还是有规律难以确定的。坐落于南宁盘龙路上一家玉器古玩珍藏会所的负责人程先生指出，如今，观赏石的种类早已较古代有了相当大的扩展，但是总的来说应当侧重“文气”。　　程先生说道，古代文人就有“玩石”的雅兴，比如以“脊、溢、髯、浮”之美闻名的太湖石，白居易曾写出有《太湖石记》专门叙述太湖石。现在，除了执着新的、奇、鬼之外，人们还将观赏石与风水联系到一块，部分做生意人士崇尚风水的心理也推高了观赏石的行情。　　“我指出不论是什么石种，还是应当做到其否不具备一定的文气、雅气。”程先生说道，他有一块高价并购而来的灵壁石，看上去就像一头雄狮双脚在一个平台上，但是经过工匠在石头的平台部位雕上《兰亭序》之后，整块石头忽然有了文雅之气。不少藏友出有高价欲他“割爱”，但程先生还是不为所动，理由就是寄予厚望文玩赏石未来的贬值潜力。　　在程先生的珍藏中，还有一块观赏石也很是尤其，这是一块重达100多公斤、低50多厘米的青海玉料，石头绿着幽幽的灰紫色，“我请求人雕刻了‘三羊开泰’的纹饰，从而也提高了其珍藏价值”。　　4 谨防鱼目混珠　　“玩石”投资不存在风险　　业内人士认为，实质上，观赏石的投资价值相当大程度上各不相同石头本身的天然属性，其构成靠的是大大自然的鬼斧神工而非人为的雕饰处置。而随着近年来奇石珍藏的火热，一些商人为了牟利，对石头“动起了手脚”，奇石市场少有伪石、骗形石鱼目混珠。　　在南宁唐人文化园经营艺术品做生意的龚先生讲解，以太湖石为事例，只有大自然、原生态的才有价值，但现在有很多是其实的。比如，不实分子用钻、挖、抛光的方式，将一些普通的青石加工成河湖中经水波荡涤、历久风化而较慢构成的“过于湖水石”；用石块和水泥等材料人为重新组合成形状各异、姿态万千、通灵剔透的“太湖干石”。这些手法，对于初学观赏石珍藏的人士具备很强的迷惑性。　　南宁奇石珍藏协会的曾先生也讲解，还有的造假者在平淡无奇的石块上，用现代加工工具使其看上去像某种动物等等；或者在一些卵石上人为生产出有奇特的花纹和颜色。“建议刚刚认识这个领域的新手，再行掌控识别真实性的科学知识再行谨慎自由选择”。责任编辑：中国美术家网涉及标签新闻库 国内 珍藏 艺术品 广西珍藏新闻录:本站上公开发表的所有内容皆为原作者的观点，不代表[中国美术家网]的立场，也不代表[中国美术家网]的价值辨别。var jiathis_config={url:http://news.meishujia.cn/?act=app&appid=4096&mid=34735&p=view,title:四大名石演译可怕：观赏石珍藏谁在点石成金,summary:四大名石演译可怕：观赏石珍藏谁在点石成金}涉及内容“亲笔歌勇士，艺术献爱心”广东美术馆完全恢复对公众对外开放，容许接待量江苏省美术馆（不含新馆、陈列馆）月完全恢复对外开放瑗仲王蘧经常先生奇崛朴正 高古可风 王蘧经常章草书法详述新媒体让“艺术教室”触手可及 长沙博物馆完全恢复对外开放 文艺战“疫”！广州市文联已征求各类文艺作品6391件夏尔丹《午餐前的祷告》扶桑之偶 日本的绳纹陶 More..名人堂 刘健君 孙旭 李雪山 张大千 徐唯辛 石齐 方力皆李少白孔维克李文培王玉华赵无极宗少山陈寅朱乃正李文阿年王晓银俞晓夫孙建东崔如琢石虎曾梵志张晓刚蔡玉水宋雨桂金陵楚张江舟袁武周韶华尼玛泽仁孙文启方增先靳尚谊黄家央野狐刘明张金玲张海田源史甫田 More..艺术展讯 笔墨闻真章：故宫书法导赏揭幕时间:2020/04/01闭幕式时间:2020/06/30地点:国立故宫博物院 布列泊在中国：1948-1949 / 1958揭幕时间:2020/04/11闭幕式时间:2020/07/19地点:台北市立美术馆 清代四大达赖展览揭幕时间:2020/11/28闭幕式时间:2021/03/01地点:国立故宫博物院 空城计:陈荣辉个展揭幕时间:2020/03/21闭幕式时间:2020/06/20地点:再版影像馆中国美术家网 版权所有 Copyright © meishujia.cn,All right业务部：北京市西城区宣武门外大街香炉营东巷2号院3号楼6单元103邮编：100069电话：1805307787713261878869 技术部：北京市西城区虎坊路19号院10号楼1803室邮编：100052电话：18611689969 热线：服务QQ：529512899电子邮箱：fuwu@meishujia.cnbeijing@meishujia.cn。本文关键词：永利总站5856本文来源：永利总站5856-www.cajuncustomsprints.com

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